新古典主义的三原则

新古典主义是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的单纯和静穆的伟大”。在建筑上追求形的单纯、独立、完整，细节的朴实，形式的符合结构逻辑，特别是减少纯装饰性的构件，显示了人们对于理性的向往。法国以罗马式为主，英国德国以希腊式较多。新古典风格体现在当时的产品上，特点是放弃了洛可可过分矫饰的曲线和华丽的装饰，追求合理的结构和简洁的形式，构建和细部装饰多用古典建筑式的部件。新古典主义风格的特点1、“形散神聚”是新古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典风格具备了己古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的尉藉。2、讲农风格，在造型设计时不是方占，也不是复古，而是追求神似。3、月管化的手法、圳代的材料和加工技术去追求传统样式的大致轮廓特点。4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古代设施、家果及陈设品来烘托室内环境气氛.5、白色、金色、黄色、暗红是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮、大方，使整个空间给人以开放、宽容的非凡气度，使空间丝毫不显局促。6、新古典主义的灯具在与其他家居元素的组合搭配上也有文章。在卧室里，可以将新古典主义的灯具配以洛可可式的梳妆台古典床头雷丝垂幔，再摆上一两件古典样式的装饰品，如小爱神--丘比特像或挂一幅巴洛克时期的油画，让人们体会到古曲的优雅与雍容。

摘要：什么是新古典风格？新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典的主要特点是“形散神聚”，用现代的手法和材质还原古典气质，具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。下面请大家跟随小编的脚步一起来了解下新古典主义建筑风格。新古典主义建筑风格特点新古典的主要特点是“形散神聚”，用现代的手法和材质还原古典气质，具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。经改良过的新古典主义，融合欧洲文化，丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及样式，受大家喜爱与追捧。从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都一丝不苟。一方面保留了材质、色彩的大致风格，另一方面摒弃过于复杂的肌理和装饰，简化线条。什么是新古典主义风格新古典是在传统美学的规范之下，运用现代的材质及工艺，去演绎传统文化中的经典，不仅拥有典雅、端庄的气质，并具有明显的时代特征。新古典主义作为一个独立的流派名称，最早出现于十八世纪中叶欧洲的建筑装饰设计界。它的精华来自古典主义，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。新古典设计讲求风格，用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统样式的大致轮廓特点；注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色。新古典主义装修风格新古典主义去芜存青，保留了路易十四风格的线条，去除线条上过多的繁杂装饰；保留细节，保留镶花刻金，这种保留了材质、色彩、风格，摒弃了过于复杂的线条、装饰、肌理，却没有丢失性格，仍然可以强烈感受到传统的历史痕迹和浑厚的文化底蕴，便是完美折中主义的新古典主义风格。新古典主义的精华－高雅的底蕴、开放的姿态、尊贵的精细。新古典主义的特点－Lady感的线条、金银暗调的色彩、低调奢华的细节新古典主义的好处—可浓可淡，色泽上多用金色和暗红就浓，稍加白色柔和则明亮而淡；加以洛可可的配饰或巴洛克的优化，便尊贵雍容；配上现代化的皮制品，或间接的床头灯，便优雅非凡。这种多元化和可伸缩性，是新古典主义后工业时代个性化的独到之处。新古典风格2008年在开始在中国家装界流行起来，它利用现代的手法和材质还原出家居古典气质，兼备古典与现代的双重审美效果，在享受物质文明的同时得到精神上的慰藉。新古典主义传承了古典主义的文化底蕴、历史美感及艺术气息，同时将繁复的家居装饰凝练得更为简洁精雅，为硬而直的线条配上温婉雅致的软性装饰，将古典美注入简洁实用的现代设计中，使得家居装饰更有灵性。摒弃复杂的肌理和装饰，新古典主义在材质上一般会采用传统木制材质，用金粉描绘各个细节，运用艳丽大方的色彩，令人强烈地感受传统痕迹与浑厚的文化底蕴，但同时摒弃了过往古典主义复杂的肌理和装饰，简化了线条。代表着优雅而庄重的生活态度，而不仅仅是家具的仿古、昂贵。生活空间新古典风格整装特点1、“形散神聚”是新古典的主要特点。生活空间新古典风格整装在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。2、讲求风格，在造型设计上不是仿古，也不是复古，而是追求神似。3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。

新古典主义音乐——第一次世界大战以后，西方音乐中一方面出现了许多实验性的流派和思潮（如意大利的“未来主义”、捷克作曲家a.哈巴的微分音音乐等），另一方面一些重要的作曲家都经历了一段较为格发展过程。新的美学观念和音乐思维层出不穷。从20代初到50年代，新古典主义可以说是影响面最大的种音乐流派。

新古典主义是以复兴古希腊罗马艺术为旗号的古典主义艺术，这一时期的法国美术，既不是古希腊和罗马美术的再现，也非17世纪法国古典主义的重复，它是适应资产阶级革命形势需要开展的一场结果，开心的美术潮流运动达维特有他的著名作品马拉之死和荷拉斯兄弟的宣誓的。

新古典主义是对古典主义的一个升级，是对古典主义所代表的艺术的一次革新。我们先看看古典主义的定义，他是传统的古希腊罗马艺术，它的象征意义是维护传统王朝的统治，是用来歌颂和赞美封建统建统治阶级的。因此，该文化不能作为随着时代发展的文化，而新古典主义就是人们对这古典主义所表达的禁锢思想的不满，而产生的新的艺术，新的思想。我们从秦始皇一统中国的历史算起，我们都知道的是，古代的中国是世界上当之无愧世界中心，因为全世界人民都受着封建主义思想为代表的古典主义的影响，人们的思想是被禁着的，而西方最近百年来超越我们之迅速，很大的原因都是西方新古典文艺的崛起，人们的思想被解放了。我们可以深刻的认识到，新古典主义是对古典主义的一个升级，其本质是对古典文艺思想的一次革新，不仅改变了人们对艺术的重新定义与追求，更重要的是推动整个国家民族的进步。

新古典主义音乐（neoclassicismmusic）是20世纪古典音乐的一种流派，主要盛行于第一次世界大战和第二次世界大战之间。在美学上反对浪漫主义音乐的标题性和主观性以及夸张渲染的表现手法，强调创作采用中立客观的立场和明晰的音乐语言。在音乐形式上，主要继承巴洛克音乐和古典主义音乐时期的曲式和体裁，并重新使用一部分古乐器（如羽管键琴），但和声常常较为尖锐，并多用复杂的对位法。其具体表现形式十分多样，根据作曲家的所属地域和个人风格而相差甚远。主要新古典主义作曲家斯特拉文斯基欣德米特普朗克卡塞拉马利皮耶罗布索尼受新古典主义影响的其它作曲家雷格普罗科菲耶夫沃恩-威廉斯拉威尔法雅米约奥涅格伊贝尔雷斯庇基鲁塞尔

事实上，18世纪后期的手工艺设计在新古典主义风格的统率之下还维持着暂时的繁荣。所谓“新古典主义”，是指18世纪60年代开始直至19世纪前半叶流行于欧洲的一种庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。

　　1、文艺复兴始于十三世纪末期的意大利，涉及到各个领域，是一场盛大的思想解放运动。文艺复兴前，欧洲中世纪时期处在教会严密的等级制度及神权主义统治下，在文艺、科技、甚至人性上都处在一种黑暗的压抑之中。文艺复兴时期，涌现了一大批的杰出人物，他们以人性为本，解放思想，冲破了长期的宗教的压抑，在科技、文艺上都有巨大的突破，使得原本死气沉沉的欧洲文明得以重生，人的精神重见光明。　　2、古典主义（法语：Le Classicisme 英语：Western classical），在艺术上主要是指对包含希腊及古罗马的古典时代文化的高度认同。古典主义将古典时代的品味作为标准，并试图模仿其风格。古典主义形成和繁荣于法国，随后扩展到欧洲其他国家，是启蒙时代、理性时代以及部分现代主义思想所提倡的概念。　　3、新古典主义兴起于18世纪的罗马，主要是对“巴洛克”和“洛可可”的反运动以及对古希腊文化的复兴。由于“巴洛克”和“洛可可”的大规模兴起，使得欧洲文化处在一种繁复奢华的状态，“洛可可”就被称为“没落的贵族”。而新古典主义则是反对这种形式上的奢华，追求精神上的内涵，追求以简练的形式表现高雅的气质。对古希腊文明的崇尚，以自然为美，形式柔和明亮，没有现代的尖锐。个人认为这是欧洲文明的一个健康阳光的时代。

现在的人们在对房子装修上意识越来越重视了，不但要选择好的装修风格,而且还要对风格的要求上也越来越高了，所以许多人都会在网上查找一下新古典主义风格的知识，那新古典主义风格有哪些种类以及新古典主义风格有哪些特点呢？接下来就带大家一起去了解一下吧。新古典主义风格的种类1、意大利新古典风格;意大利新古典风格带有轻盈和典雅的造型特点，它热情和奔放以及豪爽的气质里显得大方和气度。2、欧式新古典风格在空间上它追求连续性,和形体的变化以及层次感。居室里的色彩鲜艳，光影变化丰富;室内大多使用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、帐幔以及古典式装饰画等物件来体现华丽的风格,家具和门窗大多漆是白色的,家具和画框的线条部位可以装饰金线和金边。欧式新古典风格追求华丽和高雅,典雅中透着高贵,深沉里显露豪华,带有很强的文化味道。3、西班牙新古典风格;它接近法国新古典主义,借用建筑的形式,有沉重的体量感,大多用几何图形的镶嵌以及皮革包衬和泡钉钉固。木材镶嵌装饰的家具是西班牙古典风格的一大特色。在沉稳而粗放的造型中,以鲜明的色彩,活跃室内的气氛。以淡雅的设色和线条铺陈,营造出柔美的睡眠空间。典雅的造型,明快的色彩,营造出致雅的情调。新古典主义风格特点1、粉红色外墙和白色线条通花栏杆以及外飘窗台和绿色玻璃窗，这种所说欧陆风格的建筑类型,主要以粘贴古希腊古罗马艺术的符号为特征,它反映在建筑外形上,较多的出现山花尖顶、饰花柱式、宝瓶或通花栏杆、石膏线脚饰窗等处理,具有强烈的装饰效果,在颜色上大多以沉闷的暗和粉色及灰色的线脚相结合,此外,这一类建筑继承了古典三段式的一起表象特征,结合裙楼、标准层及顶层、墙加以不同的装饰处理。2、新古典主义风格建筑的外观吸取了类似于欧陆风”的一些元素处理的手法,但是又加以简化或是局部的适用再配上大面积的墙和玻璃，在颜色上以大面积的线色为主,这样的话在装饰味相对简化一些,追求一种轻松、清新、典雅的气氛,可算是后欧陆式较之前者则又进一步理性。目前国内这种建筑风格较多,属于主导型的建筑风格。以上就是为大家介绍的是新古典主义风格的种类以及新古典主义风格的特点的有关内容，希望通过以上介绍内容会对大家在对房子进行装修新古典主义风格上有一定的帮助。

新古典主义财政学观点是：生产出的商品是财富，人们赖以生存的各种资源也是财富，社会财富增加表现在商品数量的增加。兴起于18世纪的罗马 ，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义，一方面起于对巴洛克(Baroque)和洛可可(Rococo)艺术繁琐的装饰的厌恶，罗马庞贝遗址的发掘，希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。新古典主义作为一个独立的流派名称，最早出现于十七世纪中叶欧洲的建筑装饰设计界，以及与之密切相关的家具设计界。从法国开始，革新派的设计师们开始对传统的作品进行改良简化，运用了许多新的材料和工艺，但也保留了古典主义作品典雅端庄的高贵气质。这一风格很快取得了成功，欧洲各地纷纷效仿，新古典主义自此成为欧洲家居文化流派中特色鲜明的重要一支，长盛不衰。主要特点："形散神聚"是新古典的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。讲求风格，在造型设计上不是仿古，也不是复古，而是追求神似。用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。新古典主义的室内设计去芜存菁，保留了路易十四风格的线条，去除了线条上过多的繁杂装饰;保留了细节，却又不过多的细节堆杂以至于失去重点;保留了镶花刻金，却又不是满眼金晃晃的让人眼拙。这种保留了材质、色彩、风格，摒弃了过于复杂的线条、装饰、肌理，却没有丢失性格，仍然可以强烈感受到传统的历史痕迹和浑厚的文化底蕴，便是完美折中主义的新古典主义风格。

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新古典主义：选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素 描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。 浪漫主义：浪漫主义与古典主义学院派是完全对立的，它反对纯理性和抽象表现，强调具体的、具有特征的描绘和情感的传达；反对类型化和一般化，主张表现个性化，描绘人物的性格特征和精神状态；反对用古代艺术法则来束缚艺术创作，主张自由奔放热情的主观描绘，使艺术家的感情在创作中得到充分的传达；反对刻板的雕刻般造型和过分强调素描为主要表现手段，竭力强调光和色彩的强烈对比上的饱和色调，以动荡的构图、奔放而流畅的笔触，有时以比喻或象征的手法塑造艺术形象，借以抒发画家的社会理想和美学理想。 印象派：印象派强调人对外界物体的光和影的感觉和印象，在创作技法上反对因循守旧，主张艺术的革新。印象派著重於描繪自然的霎那景象，使一瞬成為永恆，並將这种科学原理运用到绘畫中。印象派观察、直接感受表现色彩变化的微妙的畫風，影响后来的現代藝術非常深遠。印象派脱离了以往艺术形式对历史和宗教的依赖，艺术家们大膽地抛弃了传统的创作观念和公式。艺术家將焦点转移到纯粹的视觉感受形式上，作品的内容和主题变得不再重要，和表现主义表现内心情感、忽视描绘对象的外在形象不同。 现实主义：广义的现实主义，泛指文学艺术对自然的忠诚，最初源于西方最古老的文学理论，即古希腊人那种"艺术乃自然的直接复现或对自然的模仿"的朴素的观念，作品的逼真性或与对象的酷似程度成为判断作品成功与否的准则。狭义的现实主义，是一个历史性概念，特指发生在19世纪的现实主义运动。现实主义是作为浪漫主义的对立面和论辩敌手出现的，它本源地含有反对幻想和伪饰崇尚真实的意义。

文艺复兴始于十三世纪末期的意大利，涉及到各个领域，是一场盛大的思想解放运动。文艺复兴前，欧洲中世纪时期处在教会严密的等级制度及神权主义统治下，在文艺、科技、甚至人性上都处在一种黑暗的压抑之中。文艺复兴时期，涌现了一大批的杰出人物，他们以人性为本，解放思想，冲破了长期的宗教的压抑，在科技、文艺上都有巨大的突破，使得原本死气沉沉的欧洲文明得以重生，人的精神重见光明。新古典主义兴起于18世纪的罗马，主要是对“巴洛克”和“洛可可”的反运动以及对古希腊文化的复兴。由于“巴洛克”和“洛可可”的大规模兴起，使得欧洲文化处在一种繁复奢华的状态，“洛可可”就被称为“没落的贵族”。而新古典主义则是反对这种形式上的奢华，追求精神上的内涵，追求以简练的形式表现高雅的气质。对古希腊文明的崇尚，以自然为美，形式柔和明亮，没有现代的尖锐。个人认为这是欧洲文明的一个健康阳光的时代。

所谓新洛可可，主要指这一时期的女装，。推崇路易十六时代的华丽样式，不追求机能性，裙子膨大化，出现新的裙撑－克里诺林。新洛可可时期的服装特点是男女装向着两个截然不同的方向发展。男装变得更加简洁和机能化，确立了不同时间、地点、场合的穿着模式。女装不仅继承了巴洛克和洛可可的追求曲线和装饰的特点，而且还向着放弃功能、一味追求艺术效果的方向发展。　新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。总而言之，新洛可可主要就是指女装，而新古典主义风格更多侧重的是空间艺术，雕塑，绘画，建筑等。新古典主义绘画的代表人物是路易·达维特和安格尔。

一是过于理智的谨守古典的内容与形式，消失了可贵的革命精神和时代感，以致产生了作品的谨严有余而生动不足的现象，预示了新古典主义美术的逐渐消亡；二是新古典主义的蜕化，这在拿破仑时代的大卫特艺术中得到反映，豪华与辉煌逐渐代替了纯朴与庄重，有些画家甚至形成了向浪漫主义美术发展过程中的过渡人物。大卫特的学生，新古典主义的大师安格尔和大卫特的同时代人普吕东及大卫特的学生格罗分别是这两种方向的代表人物。

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　　英国新古典主义时期是指介于1660年英国斯图亚特王朝复辟与以华滋华斯和科勒律治1798年合作出版的《抒情歌谣集》为创始标志的浪漫主义时期之间的英国文学时代　　他们主张理性是任何人思想与行动的唯一缘由。他们相信一旦理性成为衡量人类行为与关系的尺度，所有的迷信、不公与压迫便都会让位给“永久的真理”、“永久的公正”及“天赋的平等”。为此，他们大力提倡秩序、理性及法律。　　在文学领域，启蒙主义运动还使人们重新对古典时代的著作产生兴趣。这股思潮便是新古典主义。新古典主义者们认为所有文学作品都应效仿古希腊罗马的著作（如荷马、维吉尔、霍拉斯、奥维德等大家的作品）以及当时法国的经典著作，并且理想的艺术应基于秩序、逻辑、确切及情感控制的基础上，而文学作品的价值应视是否为人文主义服务来定。这就使该时期的作家在创作时寻求表达与措辞上的协调、统一、和谐与典雅，努力使作品喜闻乐见并富于教义。由此一种温文尔雅、充满灵性的知识阶层文学艺术发展起来。　　浪漫主义- 英国的浪漫主义文学代表了19世纪欧洲浪漫主义文学的最高成就。英国浪漫主义内部思想精神复杂，有柯勒律治的浪漫的超自然主义、华兹华斯的英国国教的正统主义、雪莱的无神论的精神主义、拜伦的革命的自由主义、司各特的对在几乎所有的文学形式中，新古典主义者们都设定了创作的规矩与条框：散文必须简洁、直白、通顺、有灵活性；诗歌必须抒情、壮美、有教义、讽喻、富于戏剧性，每一种诗体都有自己的一套创作原则；戏剧则必须用英雄体偶句（抑扬格五音步的押韵双行诗）写就；时间、地点、事件三要素必须要遵循；写作的规矩必须要遵守，而作品中的人物要代表一类人，而不是个性化。 以往时代的缅怀，等等。但英国的浪漫主义还是有着鲜明的英国气质，即“自然主义”。

19世纪初，在欧洲新古典主义的影响下，墨西哥出现了一批反贡戈拉主义的诗人，他们追求文艺复兴时期的古典精神。代表人物有何塞·曼努埃尔·马丁内斯·德·纳瓦雷特、阿纳斯塔西奥·德·奥乔亚·伊·阿库尼亚等。

联系是大结构和框架基本一致，都是追求完美和均衡。区别：和声上，古典主义比较传统，追求和谐的音响。新古典会出现很多尖锐的和声，不和谐的因素。调性上，古典强调属，主，下属等功能进行。新古典调性跑的比较远，三度调或者二度调都可能出现。

设计师们提出了更高的要求。无论是家具还是配饰均以其优雅、唯美的姿态，平和而富有内涵的气韵，描绘出居室主人高雅、贵族之身份。常见的壁炉、水晶宫灯、罗马古柱亦是新古典风格的点睛之笔。 　高雅而和谐是新古典风格的代名词。（1）“形散神聚”是新古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典风格具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。（2）讲求风格，在造型设计时不是仿古，也不是复古，而是追求神似。（3）用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统样式的大致轮廓特点。（4）注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古代设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。（5）白色、金色、黄色、暗红是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮、大方，使整个空间给人以开放、宽容的非凡气度，使空间丝毫不显局促。新古典主义的灯具在与其他家居元素的组合搭配上也有文章。在卧室里，可以将新古典主义的灯具配以洛可可式的梳妆台，古典床头蕾丝垂幔，再摆上一两件古典样式的装饰品，如小爱神——丘比特像或挂一幅巴洛克时期的油画，让人们体会到古典的优雅与雍容。现在，也有人将欧式古典家具和中式古典家具摆放在一起，中西合璧，使东方的内敛与西方的浪漫相融合，也别有一番尊贵的感觉。新古典主义风格，更像是一种多元化的思考方式，将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。

新古典主义风格具有浓重的欧洲文化底蕴，将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，是现代人们非常喜欢的装修风格之一。接下来我就要为大家介绍新古典主义风格的特点，希望大家会喜欢。 现代新古典主义风格特点 新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。 新古典主义风格特点 高雅而和谐是新古典风格的代名词。无论是家俱还是配饰均以其优雅、唯美的姿态，平和而富有内涵的气韵，描绘出居室主人高雅、贵族之身份。常见的壁炉、水晶宫灯、罗马古柱亦是新古典风格的点睛之笔。下面我们了解下新古典主义风格特点有哪些： (1)「形散神聚」是新古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典风格具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。 (2)讲求风格，在造型设计时不是仿古，也不是复古，而是追求神似。 (3)用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统样式的大致轮廓特点。 (4)注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古代设施、家俱及陈设品来烘托室内环境气氛。 (5)白色、金色、黄色、暗红是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮、大方，使整个空间给人以开放、宽容的非凡气度，使空间丝毫不显局促。 现代新古典主义风格特点 以上是我提供给大家的新古典主义风格特点，希望能对大家有所帮助。如果想了解更多的信息，请多多关注，将给大家提供更全、更详细、更新的资讯信息。

异： 1、强调重点不同。古典主义认为“要写作成功，理性是开端和源泉”。古典主义强调理性。而新古典主义则以封建的理性判断代替作家个体的判断，强调判断力。 2、对自然的认知不同。古典主义认为自然是指客观现实的人的生活。而新古典主义认为自然是指合乎常情常理的事物，特别是指合乎常情常理的人性。 同： 1、二者都主张模仿古典。古典主义“以希腊为典范的旗帜”是为了能与罗马贵族军功业绩相媲美的罗马文学艺术。新古典主义打起的古希腊罗马旗帜为了规范法兰西文艺，使法兰西文艺像罗马帝国的文艺一样，成为无愧于“太阳王朝”伟大事业的辉煌文艺。 2、二者都强调诗人的道德修养。古典主义要求诗人要有德行有学识有才华，要有认真负责的创作态度。新古典主义也认为一个作家要注意自己在道德上的自我完善，既要在人格上自尊自爱，又要培养自己健康的审美趣味。

新古典主义：选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素 描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。浪漫主义：浪漫主义与古典主义学院派是完全对立的，它反对纯理性和抽象表现，强调具体的、具有特征的描绘和情感的传达；反对类型化和一般化，主张表现个性化，描绘人物的性格特征和精神状态；反对用古代艺术法则来束缚艺术创作，主张自由奔放热情的主观描绘，使艺术家的感情在创作中得到充分的传达；反对刻板的雕刻般造型和过分强调素描为主要表现手段，竭力强调光和色彩的强烈对比上的饱和色调，以动荡的构图、奔放而流畅的笔触，有时以比喻或象征的手法塑造艺术形象，借以抒发画家的社会理想和美学理想。印象派：印象派强调人对外界物体的光和影的感觉和印象，在创作技法上反对因循守旧，主张艺术的革新。印象派著重於描绘自然的霎那景象，使一瞬成为永恒，并将这种科学原理运用到绘画中。印象派观察、直接感受表现色彩变化的微妙的画风，影响后来的现代艺术非常深远。印象派脱离了以往艺术形式对历史和宗教的依赖，艺术家们大胆地抛弃了传统的创作观念和公式。艺术家将焦点转移到纯粹的视觉感受形式上，作品的内容和主题变得不再重要，和表现主义表现内心情感、忽视描绘对象的外在形象不同。现实主义：广义的现实主义，泛指文学艺术对自然的忠诚，最初源于西方最古老的文学理论，即古希腊人那种"艺术乃自然的直接复现或对自然的模仿"的朴素的观念，作品的逼真性或与对象的酷似程度成为判断作品成功与否的准则。狭义的现实主义，是一个历史性概念，特指发生在19世纪的现实主义运动。现实主义是作为浪漫主义的对立面和论辩敌手出现的，它本源地含有反对幻想和伪饰崇尚真实的意义。

　　文艺复兴始于十三世纪末期的意大利，涉及到各个领域，是一场盛大的思想解放运动。　　文艺复兴前，欧洲中世纪时期处在教会严密的等级制度及神权主义统治下，在文艺、科技、甚至人性上都处在一种黑暗的压抑之中。文艺复兴时期，涌现了一大批的杰出人物，他们以人性为本，解放思想，冲破了长期的宗教的压抑，在科技、文艺上都有巨大的突破，使得原本死气沉沉的欧洲文明得以重生，人的精神重见光明。　　新古典主义兴起于18世纪的罗马，主要是对“巴洛克”和“洛可可”的反运动以及对古希腊文化的复兴。　　由于“巴洛克”和“洛可可”的大规模兴起，使得欧洲文化处在一种繁复奢华的状态，“洛可可”就被称为“没落的贵族”。而新古典主义则是反对这种形式上的奢华，追求精神上的内涵，追求以简练的形式表现高雅的气质。对古希腊文明的崇尚，以自然为美，形式柔和明亮，没有现代的尖锐。个人认为这是欧洲文明的一个健康阳光的时代。

新古典主义，兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义，一方面起于对巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）艺术的反动，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。在雕刻上的表现，新古典主义在雕刻艺术上以浅浮雕（bas relief）图式表现，因此截然不同于巴洛克风格的深度雕刻。在建筑上的表现，在建筑方面，最著名的就是杰佛逊设计的维吉尼亚大学校园。除了维吉尼亚大学外，杰佛逊连住家都是自己亲手设计的。在美术上的表现，选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素 描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。法国新古典主义美术从维安、达维德到安格尔, 取得了最优秀的成就,并达到高峰。维安是法国最早的新古典主义画家,他试图反对情欲的、过分雅致的艺术，力求恢复古希腊艺术的朴素、庄严。由于他的才能和个性的局限，他没能实现艺术上的根本变革。在音乐上的表现，新古典主义在美学思潮上，不但否定浪漫主义音乐的标题性和主观性，也否定后期浪漫主义及其引伸出来的表现主义那种夸大的幻想和表现。新古典主义主张音乐创作不必去反映紊乱的社会和政治，主张采取“中立”或“艺术至上”的立场；创作应该回到“古典”中去，回到“离巴赫更远的时代”去，那里有音乐的纯粹的美（不混杂诗或绘画等）；作曲家应该摆脱主观性，而以冷静的客观性把古典的均整平衡的形式，用现代手法再现出来。

维多利亚女王（亚利山德拉·维多利亚，Alexandrina Victoria ）（1819年5月24日～1901年1月22日）于1837年继承王位（当时她18岁），英国历史上在位时间最长的君主，在位时间长达63年。维多利亚女王是第一个以“大不列颠与爱尔兰联合王国女王和印度女皇”名号称呼的英国君主。她在位的63年期间（1837年6月20日~1901年1月22日），是英国最强盛的所谓“日不落帝国”时期，她在位期间直到她去世后，到第一次世界大战开始的1914年，英国都称为维多利亚时代

Neoclassical Period(1660-1798)Romantic(1798-1870)Victorian(1870-1914)

新古典主义风格起源于18世纪中期，是致力于在设计中运用传统美学法则使现代材料与结构的建筑造型和室内造型产生出规整、端庄、典雅、有高贵感的一种设计潮流，反映了世界进入后工业时代的现代人的怀旧情绪和传统情怀。新古典主义风格是融合现代风格的典型代表。

新古典主义时期的主要作家 约翰.班扬 亚历山大.蒲伯 丹尼尔.笛福 乔纳森.是促成英国文学中新古典主义的第一个人，他是复辟时代（1660—1700）最重要的

新古典主义的真正开始是后印象主义。（） A.正确 B.错误 正确答案：B

（1）理性原则。强调“美即真”，认为作品必须具备内容的主导性，结构的严整性和描写的像真性。（2）自然原则。强调“真即自然”，提出了“自然即人性”，“自然即古典”的观点。（3）道德原则。强调文艺功用，提出了加强作家的道德修养的主张。

新古典主义代表人物有雅克·路易大卫，路易十三。从文艺思潮上说，古典主义是十七世纪君主政体民族国家开始建立，资本主义渐趋发展的历史阶段产生的一种文艺思潮。以十七世纪的法国发展得最为完备，也出现于英国，德国、俄罗斯，在欧洲曾居支配地位。它是由于学习古代、崇尚古代，模仿古代、以古代的希腊、罗马文学为典范而得名的。古典主义的发展古典主义形成和繁荣于法国，随后扩展到欧洲其他国家。古典主义文学思潮是新兴资产阶级和封建贵族在政治上的妥协产物。在法国，从17世纪初年至1660年左右，是古典主义逐步形成的阶段，主要表现为古典主义文学语言的定型和各种文学作品体裁的确立。诗人马莱伯和语法家沃日拉等在这方面起了很大的作用。从古典主义思潮的源流发展上说，它最早产生在十七世纪的三四十年代，盛行于六七十年代，先后流行了两百年。到了十八世纪开始衰落。古典主义从文艺思潮的内容逐渐蜕变为一种单纯的文艺形式，文学史上称它为"拟古主义"或"假古典主义"。这时，它就成为资产阶级政治革命和文学发展的一种极大障碍，最终被启蒙主义和浪漫主义思潮所击败。

新古典主义艺术的主要特点有：1、古典形式和结构：新古典主义艺术强调古希腊和古罗马艺术的形式和结构，追求对称、平衡和清晰的线条。它回归了古典艺术的规范，注重对比和比例的关系。2、理性和秩序：新古典主义艺术注重理性思维和秩序，与浪漫主义强调的情感和个人表达相对立。它强调对自然规律和智识的研究，追求客观和逻辑。3、古代题材和神话：新古典主义艺术常常以古代希腊和罗马的神话故事、历史题材为主题。这些题材被用来表达道德和政治观念，塑造英雄和伟人形象。4、理想的人体比例：新古典主义艺术对人体比例的追求十分重要。它强调对人物的解剖结构和肌肉比例的准确性，追求优美和完美的人体形象。5、纯粹而明亮的色彩：新古典主义艺术常使用纯净而明亮的色彩，追求简洁和明快的视觉效果。它通常避免夸张和浓重的阴影效果。新古典主义艺术的概念1、风格和技巧：新古典主义艺术回归并借鉴了古典希腊和罗马艺术，追求对称、比例和清晰的构图。它注重完美的形态和结构，强调理性和秩序。在绘画、雕塑和建筑等领域，新古典主义艺术家使用古代的技法和表现手法，以传统的造型和线条来表现主题和形象。2、理念和思想：新古典主义艺术的兴起是一种对浪漫主义和启蒙时代理性主义的反应。新古典主义强调对古代艺术和文化的推崇，认为古代艺术展现了人类的智慧和优秀的美学价值。它追求理想化的美，强调人类的合理和秩序，注重公共利益和社会责任。新古典主义艺术的理念与政治和哲学思潮密切相关，它与法国大革命和美国独立运动等时代事件有紧密的联系。

新古典主义建筑是对古典主义建筑的现代诠释。它是十八世纪到十九世纪末期的一种庄重典雅带有复古意味的艺术风格。

　　重中古　　古典主义的核心是回到古代罗马，一切以古罗马为典范，浪漫主义则要求在被视为野蛮的中世纪的荒诞中寻求创作的灵感，发挥自己的想象能力。从法国为大哲学家卢梭（ 1712-1778 ）所说的“野蛮人比文明人更高明，更智慧，更美”析认识出发，他们常常选用中世纪的传奇故事作为创作的题材，如德拉克洛瓦的《但丁与维吉尔》、《十字军攻陷君士坦丁堡》都是具有代表性的作品。中世纪传奇大多与骑士游侠有关，再加上当时资本主义正向海外扩张势力，在“本土”，过去宁静的生活已被机器生产所破坏，因而浪漫主义在向往中世纪的同时，也渴望和追求着一种具有传奇色彩的异国情调。　　重自然　　古典主义以宫廷为描写的对象，即使是真正的自然也要加以人工的雕琢以适应上层社会的审美趣味，交谈必须使用经过修饰的语言。浪漫主义者则重视自然，这包括两层意思：一是真正地回到没有经过人矫饰、改造过的大自然中去。认为人在原始社会没有经过改造的自然状态下，有着天赋的人权，人人得以平等享受大自然的赐予，得到自身的发展和自由。他们要突破城市的囹圄，摆脱文明社会的干扰，讴歌乡村、田园、山林、天空、大海和异国风光。二是摆脱羁绊得到真正的自由。只有自由才能打碎封建的枷锁，反之，只有打碎封建的枷锁才能得到自由。雨果在其名剧《海尔娜妮》序言中宣称：“浪漫主义归根结底是文学中的自由主义。”这可说是对浪漫主义十分坦率的表述。联系到浪漫主义的艺术实践看，重自然也可说是重个性的一种表现。　　重感情　　古典主义讲求共性，认为共性、理性即真理、即美；提倡在统一的道德标准下冷静地对待一切，抑制自己的感情和个性。浪漫主义认为应该大力肯定人的感情和个性，敢爱敢恨，强调“感情高于理智”，“信仰高于理性”。浪漫主义的作品热情澎湃，人物有着鲜明的个性。拜论的作品充满着爱与恨，在感情的狂热中往往伴随着离奇而荒诞的幻想。在浪漫主义的词汇里感情与幻想相联，幻想就是具有个性的感情的希望。在视觉艺术上，为了表达感情，他们强调色彩而把线条放在了次要的地位。　　重形式　　古典主义和浪漫主义都重视形式，但二者的方式和目的有所不同。古典主义在于用单一的模式规范作品的内容，浪漫主义在于用多种形式表达内容。古典主义从封闭中注意形式的统一，达到“善”。浪漫主义从开放中注意形式，以表达感情的奔放，达到“美”。古典主义的形式与道德相联系，浪漫主义的形式与审美相联系。　　重对比　　重对比是浪漫主义重要的美学原则。 1823 年雨果所写的《克伦威尔》序言，被公认为是浪漫主义的纲领性文件。在序言中他猛烈地抨击古典的悲剧法则，主张应像莎士比亚的戏剧那样刻画人物性格，争取更大的自由和真实；推崇横扫欧洲封建势力的拿破仑，宣称自然界中的一切都可成为艺术题材的对象；艺术的真实基于现实的真实，为此必须选择，不过不是选择“美”而是选择有特点的东西。他提出了一个很重要的与古典主义要求的纯正、和谐相对抗的美学原则即“对比的原则”，认为自然中所有的事物都是两种不同要素在对比中表现出来的，如雄伟与秀婉、高尚与卑下、至美与至丑、文明与野蛮、人性与兽性、光明与黑暗等。这个宣言标志着浪漫主义与古典主义的彻底决裂。

　　新古典主义的灯具则将古典的繁杂雕饰经过简化，并与现代的材质相结合，呈现出古典而简约的新风貌，是一种多元化的思考方式。将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映出后工业时代个性化的美学观念和文化品位。下面就为大家介绍下新古典主义建筑风格是什么。 　　古典主义建筑的含义 　　广义的古典主义建筑指在古希腊建筑和古罗马的建筑基础上发展起来的意大利文艺复兴建筑、巴洛克建筑和古典复兴建筑，其共同特点是采用古典柱式。狭义的古典主义建筑指运用“纯正”的古希腊罗马的建筑和意大利文艺复兴建筑样式和古典柱式的建筑，主要是法国古典主义建筑，以及其他地区受它的影响的建筑。古典主义建筑通常是指狭义而言的。 　　古典主义建筑的代表作品 　　● 勒伏（Louis Le Vau），维康府邸（Chateau Vaux—le—Vicomte， 1656—1660），早期古典主义代表 　　● 佩劳（Claude Perrault）&勒伏，卢浮宫东立面（East elevation of the Louvre， 1667—1670），盛期古典主义代表 　　● 勒伏&孟莎（J.H. Mansart）等，凡尔赛宫（Palais de Versailles， 1661—1756） 　　● 孟莎（J.H.Mansart），巴黎残废军人新教堂（Church of the Invalides，1680—1691） 　　新古典主义建筑 　　当你站在人民广场东面，能看到在前方广场绿地的左面，有一幢很显眼的老建筑，它就是坐落于西藏中路120号的上海工人文化宫。 　　西藏中路120号原东方饭店现工人文化宫 　　1926年动工，1929年建成，1930年对外营业。该建筑由外籍建筑师乌鲁恩设计，华商久记营造厂承建。7层钢筋混凝土结构，占地2591平方米，建筑面积12240平方米。 　　建筑包括两个部分，主楼7层，副楼五层，建筑平面四面临街布置，西藏路为主立面，在入口处上部有6根贯通三、四、五层的爱奥尼克立柱，两侧各设上下对齐的悬挑铸铁栏杆阳台，窗间设贯通的壁柱。 　　底层外墙为大块花岗石饰面，二层以上是红釉砖清水勾缝。进大门是个两层高的.圆厅，6根大圆柱围绕圆厅布置，楼上是客房、书场和（旧）东方广播电台。 　　上海市工人文化宫于1950年10月1日成立。七层的主体建筑始建于1929年，古典欧罗巴建筑，被列为上海市优秀建筑保护单位。现有的文化项目和门类涉及文艺创作、影视创作、演出、展览、培训、文化交流、职工爱好者联合会等。 　　是当时上海很有名的东方饭店，始建于1929年。它的地理位置在广东路和北海路两条马路的中间，呈现出一个高大的三角形，远看就像一艘巨轮驶向前面的人民广场。这幢建筑风格独特，具有现代建筑的特点：平顶、方形的大窗户、窗框上装饰有古典风格的壁柱。 　　上海三菱洋行大楼位于四川中路，广东路十字路口东北面，广东路94至102号。为上海市优秀近代建筑单位。 　　三菱洋行大楼为日商三菱公司的办公楼，由日本建筑师福近房一设计，建于1912年。该大楼高4层，转角处5层，下设主入口，2至4层砖角嵌入半圆形塔楼，在底层入口处形成平面形，5层顶部作圆柱状，转角处为构图中心。勒脚及窗台采用花岗石制作，外墙采用青石饰面，窗下墙处有石垂花饰。立面竖向作三段式划分处理。 　　底层有半圆形拱券木窗，2，3层连连在一起处理成贯通两层的仿科林斯方形壁柱及半圆拱券米窗。外貌呈新古典主义格调，略带巴洛克装饰。 　　上海多伦路93号王造时寓所 　　93号是一栋全白色的建筑，很是惹眼。绿荫丛中衬托着白色的墙面，清新脱俗之极。多伦路93号时为王造时寓所，“七君子”之一的王造时当年曾把这里作为革命的一个据点，如今是一家咖啡馆。

新古典主义的代表人物是斯特拉文斯基(Lgor Stravinsky，1882-1971)，但是他本人却不仅仅属于新古典主义。在他近九十岁漫长的一生和60余年的创作生涯中，他的创作跨越了众多的音乐风格和流派。他出生在俄国圣彼得堡，父亲是帝国歌剧院的著名男低音歌手，以主演包利斯·戈都诺夫闻名，母亲是一位杰出的钢琴家。斯特拉文斯基在音乐的环境中长大，自幼显露很高的音乐天赋，九岁就在钢琴上熟练地即兴演奏，从小崇尚格林卡和柴可夫斯基，长大后，他虽然学了法律，但很快转而从事自己喜爱的作曲，并在二十一岁时，成为里姆斯基-科萨科夫的私人学生。1909年，他被俄罗斯芭蕾舞团的佳吉列夫发现，一连写了三部舞剧《火鸟》(1910)、《彼得鲁士卡》(1911)和《春之祭》(1913)。1911年，他到了巴黎，1914-1920年到了瑞士，1920年又回到了巴黎并来往于欧美之间。1939年到美国，后来他定居美国加州， 1971年在纽约逝世。斯特拉文斯基早期的创作带有明显的俄罗斯民族主义的倾向，以《火鸟》等三部舞剧为代表。同时它们都有了他个人的特点，尤其是《春之祭》。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情

　　《一分钟》是人教版小学语文第三册第二组课文中的一篇课文。下面我为大家介绍《一分钟》教学反思，希望能帮到大家！ 　　《一分钟》教学反思1 　　通过《一分钟》的教学，我有以下几点体会。 　　1.珍视学生的独特感受、体验和理解。学生有着不同的生活经验和认知特点，他们在阅读中有着不同的思维方式，不同的思考问题的角度，不同的想象，不同的情感体验。教学中，我充分发挥学生的主体作用，引导学生多元解读文本。对“走到十字路口，他看见前面是绿灯，刚想走过去，红灯亮了。他等了好一会儿，才走过十字路口”的理解是这样的：元元是个遵守交通规则的好学生，他的安全意识很强；对“他等啊等，一直不见汽车的影子，元元决定走到学校”的理解是这样的：元元遇事肯动脑筋，能自己想办法战胜困难，没车也要走路去上学。这些都是学生用心读书得来的真切感受，是值得珍视的体验。 　　2.创设读的情境，增强读的趣味性。《一分钟》课文后的“读一读”提出的要求是“朗读课文”。这个提示点明了通过朗读理解课文内容，感悟时间的重要，体会时间的宝贵。为此，我在教学中努力创设读的情境，增强读的趣味性，引导学生在读中感知，在读中感悟，在读中理解，在读中生疑，在读中释疑，不断提高阅读效果。 　　3.实实在在地进行情感与价值观的引导。进行情感与价值观的引导应紧紧结合课文内容，结合生活实际。本课的教学，我引导学生结合课文、联系生活实际体会时间的宝贵，懂得严格要求自己，珍惜时间。学生有了这份情感，必然能自觉做到“分秒必争”，年年如此，一生坚持。 　　《一分钟》教学反思2 　　《一分钟》是人教版小学语文第三册第二组课文中的一篇课文，讲的是一个叫元元的孩子，在闹钟响过之后，因为他贪睡一分钟，于是在十字路口遇上了红灯；因为遇上了红灯，延误了时间，于是赶不上汽车，最后只好徒步去学校，结果迟到了20分钟。这篇课文讲的事情非常接近学生的生活实际，因此，非常好懂，也非常容易理解。通过这篇课文的的学习，使学生受到严格要求自己，珍惜时间的教育。在教学中，我从以下几个方面入手进行教学，达到了较好的效果。 　　 一、生动、有趣的导入 　　为了让孩子们有兴趣进入课文，以至受到教育。我在教学时，设计了生动有趣的课前导入：今天早上我和高老师争吵。孩子们立即兴趣大增，一个个好奇地等着我揭晓答案。甚至还有孩子忍不住问我：怎么回事啊？为什么争吵啊？于是我笑着揭晓答案，有一道题引起了我们两个老师的争吵：一 = 20 我板书在黑板之上，孩子们立即轰堂大笑，一个个发表自己的看法。“前面的‘一"是语文里的，后面的‘20"是数学里的字，怎么可能相等。”“‘一"里面有一个‘1"，‘20"里有20个‘1"，不可能相等。”??孩子们从语文和数学的角度，纷纷表达自己的见解，但就是没有小朋友站在我这边。这时，我让他们自己读一读课文，孩子们自读课文的兴趣比以往更浓厚了，他们迫不及待地打开课本，有模有样地朗读起来。这时，我欣喜地发现，好多孩子是一边读课文一边露出微笑的，这抹笑不是因为他正和同学偷偷地玩，而是从心底里发出的学习的快乐！ 　　读完课文，很多孩子对我喊着：我发现了，一是等于20，在我的提醒下，孩子们得出了多睡了一分种导致迟到了20分钟的结论。 　　（多睡）（迟到 ） 　　一分钟=（导致） 20分钟 　　借助板书，孩子们轻而易举地把故事的主要内容讲了出来，在轻松的学习下整体感知了整篇课文，对课文有了较为清晰的认识。 　　 二、融入情境，身临其境。 　　理解课文时，我一直让学生以自己是“元元”的角色进入课文。感受正在贪睡时，闹钟突然想起，自己的讨厌，读出了元元的庸懒。元元遇到了第一个难题，“他走到十字路口，他看见前面是绿灯，刚想走过去，红灯亮了。”“元元，你都可以走过十字路口了，结果这时，红灯突然亮了，这时候，你在想些什么？”生：“我好倒霉啊！”“天哪，红灯啊，你怎么偏偏这时候来啊。这下我要迟到了！”??是啊，所以他叹了口气，还没等我说完，孩子们异口同声地苦着脸，“唉！”这时，我眼前一亮，多好的生成啊，所以我急忙抓住这个闪光点表扬了他们，并鼓励他们在朗读时，可以把这个“叹气声”读进去，竟读得出奇地有味道。 　　 三、抓住重点词体会人物的心理活动，为朗读打下基础。 　　咋一看，朗读的点还真不少，哪一句都可以有滋有味地读上一番。在仔细品读后，我决定抓住元元的两次叹息为朗读的亮点。但要读好这两次叹息，联系上下文揣摩体会主人公的心理活动是前提，也是基础。因此，教学中我以帮元元找回二十分钟为线索，抓住元元在绿灯前的等待，在公共汽车站的等待，步行到校的辛苦无奈为阅读点，引导学生设身处地想象元元当时的心情，语言。在朗读体会的过程中，具体落实到“刚想走过去，红灯亮了。”中的“刚”；“他向停在车站的公共汽车跑去，眼看就跑到车站了，车子开了”中的“眼看就”；“他等啊等，一直不见汽车的影子，元元决定走到学校去。”中的“等啊等，一直”这些重点词语中。先朗读后体会，再带着体会到的感情朗读。在追赶公共汽车一幕时，结合插图，先引导学生观察、想象，再抽学生表演，学生入情入境，体会到了元元的焦急、悔恨。在此基础上，学生读两次叹息时，可以说是水到渠成。 　　 四，结合实践，课外延伸，突出中心，突破难点。 　　在学生找到元元迟到二十分钟的原因后，让学生改编课文《元元的明天》。由于前面的阅读理解非常到位，所以在改编的课文中学生顺理成章地点出了中心：“元元想：昨天迟到了，今天一定要珍惜时间，一分钟也不能多睡。”我趁机和学生交流汇报一分钟能做些什么。孩子们只是二年级的学生，所以课前我布置让爸爸妈妈测量与学生生活贴近的一分钟能跳( )个绳，能写( )个字的文章等。这时，我又告诉孩子们，一分钟可以做很多事情，银行点钞机能点1500张钞票，汽车生产线能生产1辆汽车，播音员能播放180个字……学生的眼里放出惊异的目光，我趁机反问：“现在，你们觉得时间重要了吗？”“古今中外许多名人志士写下了许多诗句谚语来警示人们，把你们收集的关于时间的名人名言在小组里交流交流吧。” 在课堂的结尾，我把自己收集的几条，送给学生。 　　时间就是金钱——富兰克林（美）一年之季在于春，一日之季在于晨。——萧绎（中） 　　今天的事不要拖到明天。——富兰克林（美） 合理安排时间就是节约时间。——培根 　　这样的课堂结尾，使学生愉快地从课文中走到生活中，实实在在地体会到了时间的重要，从而在生活中严格要求自己，珍惜每一分钟。 　　《一分钟》教学反思3 　　《一分钟》是人教版小学语文第三册第二组课文中的一篇课文。主要内容：小朋友元元多睡了一分钟，迟到二十分钟的故事。通过这篇课文的的学习，使学生受到严格要求自己，珍惜时间的教育。在教学中，我从以下几个方面入手进行教学，达到了较好的效果。 　　一、游戏导入。上课铃响起，在与学生问候以后，让学生坐端正，不能发出丁点声音，接着让同学们谈谈自己的感受，你觉得一分钟长吗？在一分钟内你能做什么事情？ 在游戏初步感知一分钟的长短后，巧妙的从同学们的切身感受迁移到课文中元元的感受，自然地引入到课文的学习中去。 　　二，抓住重点词体会人物的心理活动，为朗读打下基础。 在仔细品读后，我决定抓住元元的两次叹息为朗读的亮点。但要读好这两次叹息，联系上下文揣摩体会主人公的心理活动是前提，也是基础。因此，教学中我以帮元元找回分钟为线索，抓住元元在绿灯前的等待，在公共汽车站的等待，步行到校的辛苦无奈为阅读点，引导学生设身处地想象元元当时的心情、语言。在朗读体会的过程中，具体落实到“刚想走过去，红灯亮了。”中的“刚”；“他向停在车站的公共汽车跑去，眼看就跑到车站了，车子开了”中的“眼看就”； 　　“他等啊等，一直不见汽车的影子，元元决定走到学校去。”中的“等啊等，一直”这些重点词语中。先朗读后体会，再带着体会到的感情朗读。在追赶公共汽车一幕时，结合插图，先引导学生观察、想象，再抽学生表演，学生入情入境，体会到了元元的焦急、悔恨。在此基础上，学生读两次叹息时，可以说是水到渠成。 　　三，结合实践，课外延伸 　　在学生找到元元迟到1分钟的原因后，让学生自由说话，你想对元元说什么？ 我扮演成元元，让学生想想，你想说什么？怎么说？当然，我是可以替元元直接和学生对话的`！下面是我和学生的对话： 　　学生：“元元！你为什么会迟到20分钟？” 　　我：“因为我想多睡一分钟！” 　　学生：“那你知道吗？就因为一分钟，就迟到了20分钟啊！你后悔吗？你要学会珍惜时间啊！” 　　我：“当然了！我决定以后不贪睡了！谢谢你的提醒！” 学生：“不用客气！” 　　这样我和学生反复扮演角色，学生在教“我”珍惜时间的同时，自己在无形中懂得了如何珍惜时间！ 　　《一分钟》教学反思4 　　在设计教学思路时，我认为本课的着重点是识字，应该在课堂上突出字的教学重点。识字本来是比较枯燥的，学生接受比较被动，怎样才能让学生真正学会生字，并培养识字兴趣呢，在听完2007年濮阳市优质课观摩评比小语赛后，给我的一点启示，我把它运用到这一课的教学中，尝试改变了以往教学的步骤：生字——词语——句子——课文——练习。而采用了更能突出识字教学的思路：课文——句子——词语——生字——练习——写字。 　　设计这样的教学思路，我认为使学生识字学得会更扎实。也是一次大胆的创新。给孩子一个扶手，使他们能够一步步地由难到易的去学习，从而也大大激发了孩子的学习生字的兴趣。培养了他们的自信心。 　　给生字组词这一环节，我给孩子提出了更高的要求，就是给所组的词试着说一句话，这是一年级所没有出现的教学环节，孩子们的兴趣很高，都很积极的去思考、发言，但词语有些贫乏，重复性的词语太多，造句都还说的比较通顺，但比较简单。这样的设计，主要是为了培养孩子的口语表达和组织语言的能力。 　　讨论识字方法这一环节的设计，比我预想的要精彩许多，孩子经过学习小组的讨论交流，说出了加一加，减一减，换一换，等多种方法，孩子们的思维开拓了，课堂气氛很活泼。有的孩子下了课还一直追着我说自己想出来的识字方法。真正激发了学生识字的兴趣。 　　在让学生动笔写字之前，我设计了一个观察田字格生字的环节，就是让孩子们先不要动笔去写，而是先认真观察生字的结构和占格位置，并指出需要注意的地方，哪些地方容易出错。经过观察交流，学生在动笔去写的时候就能够做到心中有数，下笔沉稳。 　　这节课和我的预设有些出入，课堂气氛轻松、活跃，学生学习生字的兴趣很大，但有些地方还需要在以后的教学中去改正，比如要注重加大孩子的词语积累，鼓励孩子的创新思维，观察田字格的生字时，要指导学生善于发现需要注意的地方。 　　我的业务还很不成熟，有许多不足之处，需要各位老师多指正，帮我改进。

电子商务(Electronic Commerce)是指买卖双方之间利用计算机网络，按照一定的标准所进行的各类商贸活动。这里的“买卖双方”、“利用计算机网络”、“按照一定的标准”和“进行商贸活动”都具有丰富的含义。参与电子商务同样是买方和卖方。买方包括购买物品和服务的消费者，以及购买劳动力、资金和原材料的厂商。卖方包括出售商品和服务的厂商、出卖劳动力的工人等。电子商务是最先进的买卖方式，这种买卖方式是依托因特网而开展的。入网用户将自己的各类供求意愿按照一定的格式输入电子商务系统，该系统根据用户的要求，寻找相关信息，提供给用户多种买卖选择。一旦用户确认。电子商务系统就会协助完成合同的签订、分类、传递和款项收付等全套业务。这就为卖方以较高的价格卖出产品，买方以较低的价格购入商品原材料提供了一条非常好的途径。电子商务的应用，有助于降低交易成本，改善服务质量，提高企业的竞争力。真正的电子商务交易的实现，需要一定的交易标准作保证。这里面，包括执行国际通用的SSL、SET标准，也包括根据我国实际情况制定的参与交易的企业资信认证标准、产品认证标准、标准电子合同、电子签名标准等。只有形成了一整套电子商务交易的标准体系，才能有效地保证电子商务安全、可靠、顺畅地进行

、人类彻头彻尾是欲望和需求的化身。2、做学问是目的不是手段。3、风格是心灵的外观。4、小人常为伟人的缺点或过失得意。5、平庸的人关心怎样耗费时间，有才能的人竭力利用时间。6、一个人能做他想做的，但不能要他想要的。7、生命是一种语言，它为我们转达了某种真理；如果以另一种方式学习它，我们将不能生存。——叔本华名言8、没有人生活在过去，也没有人生活在未来，现在是生命确实占有的唯一形态。9、老年时最大的安慰莫过于意识到，已把全部青春的力量都献给了永不衰老的事业。10、读书是让别人在我们的脑海里跑马；思考，则是自己跑马。11、不加思考地滥读或无休止地读书，所读过的东西无法刻骨铭心，其大部分终将消失殆尽。12、读书越多，留存在脑中的东西越少，两者适成反比。读书多，他的脑海就像一块密密麻麻重重叠叠涂抹的黑板一样。13、单个的人是软弱无力的，就像漂流的鲁滨孙一样，只有同别人在一起，他才能完成许多事业。14、人的面孔要比人的嘴巴说出来的东西更多，更有趣，因为嘴巴说出的只是人的思想，而面孔说出的是思想的本质。15、生命是一团欲望，欲望不能满足便痛苦，满足便无聊，人生就在痛苦和无聊之间摇摆。16、美“是高级的”善“，创造”美“是最高级的乐趣。17、天才能够洞察眼前的世界，进而发现到另一面世界。18、挫折可增长经验，经验能丰富智慧。

物以类聚，人以群分。

积累经验 获取经验 总结经验 获得经验 增加经验

1、历史研究法是运用历史资料，按照历史发展的顺序对过去事件进行研究的方法。亦称纵向研究法，是比较研究法的一种形式。在政治学领域中，它着重对以往的政治制度、政治思想、政治文化等的研究。2、历史研究法的产生：政治学家一般都承认历史研究的重要性和价值。承认历史的态度和方法是政治研究的一个不可缺少的基础。历史研究法曾经是政治学最主要的研究方法。在中国古代，许多有关政治制度的著作都是由历史学家撰写的。在西方，采用历史研究法有影响的学者，有法国的孟德斯鸠、德国的沙维格尼、英国的S.H.梅因。历史研究的目的在于解决政治制度的现状及其演变趋向。但不是断章取义地分析政治制度的现状，而是系统地研究它们以往的发展及其变迁的原因。历史研究法主要是研究政治制度的发展历史，从各种事件的关系中找到因果线索，演绎出造成制度现状的原因，推测该制度未来的变化。

今天，我国将迎来首个“烈士纪念日”。　　连日来，江苏徐州籍军转干部赵庆珍替烈士战友尽孝21年的感人事迹，在四川省邛崃市引起强烈反响。　　赵庆珍转业前在驻汉空军某指挥所服役15年。3个月前，他被中国文明网评为2014年5月份“中国好人榜”的诚实守信类第一名。　　本月中旬，本报记者赴四川邛崃，实地采访赵庆珍和他的战友、同事和亲属，了解他21年来替战友尽孝的事迹。　　一诺千金徐州伢认了四川妈　　1989年8月，徐州籍的赵庆珍招飞入伍，成为空军某航校飞行学员。来自四川邛崃的余江当时年仅17岁，是班上年龄最小的学员。他们都被选到示范班。两年后，两人进入飞行学院训练，正好又分到一间宿舍。　　余江10岁丧父，赵庆珍13岁失母。相似的人生轨迹，让两个人成为无话不说的好兄弟。他们许下约定：“如果有一个人在战场上牺牲了，或发生了其他意外，另一个人就替对方尽孝，将对方的父母养老送终。”　　没有想到，灾难突然降临。1993年8月23日晚，一次外场夜航飞行训练时，21岁的余江在返场途中飞机失事，再也没有回来……　　独生儿子突然离去的消息，如同晴天霹雳，让余江寡居的母亲程秀莲濒临崩溃，连续几天粒米未进。　　战友魂归长空，留下母亲孤苦一人。当初许下的诺言犹在耳边，赵庆珍拉着程妈妈的手说：“余江弟弟走了，今后我就是您的儿子。”程秀莲摇了摇头。因为这两天，余江的很多战友都这样来宽慰她。　　赵庆珍是认真的。他把自己的想法写信告诉老家的父亲。大哥替父亲回了信，信中说：“你母亲去世早，我有你的两个哥哥和嫂子照顾，你就放心吧，我们支持你。”家人的赞同，让赵庆珍的认亲更为坚决，他甚至让余江的亲戚帮着做工作。　　深受感动的程秀莲终于答应认小赵为“干儿子”。赵庆珍“咚”的一声跪下，说：“今天起，您就是我的妈妈，我就是您的儿子”。　　一颗虔诚的心瞬间凝固了时间，感动了在场所有的人。程秀莲按照老家的风俗为赵庆珍取了个新名字叫“义江”。既因为他是余江的义兄、自己的义子，也因为他认亲义举让人感动。　　此后，赵庆珍坚持每半个月给程妈妈写封信，嘘寒问暖，直到1998年程妈妈家中安装了电话。5年间，赵庆珍共写了100多封信。在每封信的开头，都是“妈妈”，而结尾落款都是“江儿”。

1.小提琴的演奏和五线谱的基础知识大家谁知道啊 小提琴的演奏： 小提琴在管弦乐队中是用得最多的一种乐器。 其演奏手法很丰富，表现力很强。它主要擅长演奏歌唱性的旋律，是乐队中主要的旋律乐器，对于快速的乐句、音阶及琶音进行均能胜任自如，作为和声衬托也很有表现力。 在独奏时，它色彩变化多样，炫技性能得到充分发挥，那美妙动听的琴声诱发过艺术家们多少天才的想象，带给人们多少非凡的艺术享受。所以，人们称它为乐器之 “ 皇后 ” 。 小提琴装有四根琴弦，弦与弦之间的音程关系为纯五度，用高音谱表记谱，音高是固定的：一般地说，第一弦的音色明朗的、清越的；第二弦的音色是柔和的、优雅的；第三弦的音色是如歌的并稍有紧张感；第四弦的音色是深沉的、宽厚的。 定弦注意事项： 1 小提琴的定弦为五度固定定弦。初学者校音时，可用校音器来校对每根空弦，熟练掌握之后，只校对准A弦，然后分别校对A、D两弦，再是A、E两弦，用双音进行调音，反复校对直至四根弦校准为止。 2 校音时，若弦轴太紧拧不动时，可涂上少许铅笔芯或干肥皂；若太松打滑，可涂上少许松香末或粉笔末。 小提琴的音域比较宽广，从g 到a4四个八度。乐队常用音域是从g到a3（即从第一把位到第七把位）。 小提琴有四根弦，所以在总音域中的许多音可以在几根弦上同时存在，但是不同弦上的同一音高的音，其音质、音色就不完全相同。在四根弦上 ，E弦上的高音（高把位）用得最多，其次是A、G弦，而D弦上的高音用得较少。 这是因为弦音低其高音部分发音较闷并且紧张，所以较少使用，但G弦上的高音由于紧张有力（它是最外的一根弦可以拉出较强的力度）在情绪激动时，用G弦和G弦上较高的音（高把位）来演奏是能收到较好的效果。 五线谱 五线谱是由五条距离相等的平行线组成，线的名称是由下往上依次称为第一线、第二线、第三线、第四线、第五线，线中间的空白部位称为 “ 间 ” ，间的名称也是由下往上依次称为第一间、第二间、第三间、第四间。 高音谱号（ G谱号） 五线谱的线和间是用来表示音高的，谱号决定线和间表示什么音。各线间都分别表示一定的音高，不够用时可在五线谱的上、下方再加用短横线来辅助。 音符 音乐中用以记录音的长短的符号叫音符。它由符头、符杆、符尾组成。 音符除以不同的形状来记录音的时值外，还以符头在谱表上的不同位置来表示音的高低。音符分单纯音符和附点音符两种。 休止符 表示声音停顿的符号叫休止符。休止符分单纯休止符和附点休止符。 附点 附点记在音符和休止符的右边。附点增长原有音符二分之一的时值。 复附点 （亦称双附点） 即音符或休止右边有两个附点，第二个附点再增长原音符或休止符四分之一的时值。 小节线、小节、终止线 用来划分节拍的垂直线称小节线。 两条小节线之间的部分称小节。记在乐曲末尾的复纵线（用一粗一细），称终止线，表示乐曲到此结束。 记在乐曲明显分段处的复纵线（用两条同样粗细），表示乐曲到此告一段落。 音级 具有七个唱名（do、re、mi、fa、sol、la、si）或音名（C、D、E、F、G、A、B）中任何一个名称的音，每一音级有数种不同的音高，用变化音记号区别，各音级之间的相互关系为音乐中一切音高关系的基础。 第Ⅰ级 —— 主音；第Ⅱ级 —— 上主音（导向主音的上方邻音）；第Ⅲ级 —— 中音（主音、属音的中间音）；第Ⅳ级 —— 下属音（主音的下方属音）；第Ⅴ级 —— 属音（主音的上方属音）；第Ⅵ级 —— 下中音（主音下属音的中间音）；第Ⅶ级 —— 导音（导向主音的下方邻音）。 半音、全音 半音称为小二度。 两个半音是一个全音，全音称为大二度。一个八度可分为12个半音。 音程 两音之间的距离，叫做音程。音程里又分为同时发响的和声性音程与先后发响的旋律性音程两种类。 计算两音间隔的音程单位，用 “ 度 ” 来表示。 音的主要特性之一，指声音的长短，由发音体持续振动时间的长短所决定。 在音乐中主要表现在节奏和节拍中，不同时值的音，由许多不同的符号来标记，如全音符、四分音符、八分音符等。音在时值上的有组织的连续。 是音乐的最重要的表现手段之一。 同时值的节奏单位不断反复的序列。 亦即强拍与弱拍有规律地循环出现叫节拍。处在重音位置的单位拍叫做强拍，处在弱音位置的单位拍叫做弱拍。 拍子（拍号） 节拍的单位，用固定的时值来表示（二分音符、四分音符等）。在五线谱中以记于谱号与调号右旁的位于第三线上下方的两个 *** 数字表示。 上面的数字说明每小节内单位的数目， 下面的数字说明作为单位拍的时值。 音阶 在一个八度中，按照一定的音高关系依次排列的一列音，叫音阶。 以C大调为例，第三音和第四音（mi和fa）之间，第七音和第八音（si和do）之间的距离都是半音，其他相邻两音间的距离都是全音，称为大调音阶。以音名C为主音的大调音阶，称为C大调音阶。 小调音阶：以la为主音，由la、si、do、re、mi、fa、sol七个音组成。它有三种形式： 1 自然小调 它与大调一样，也是由七个音级组成，与大调不同的是半音在第二音和第三音（si和do）之间，第五间和第六音之间，其他相邻两音间的距离都是全音。 自然小调所使。 2.怎么学会看小提琴五线谱 楼主您好！很高兴为您解答问题，说到认识五线谱很多人都头疼，其实五线谱真的不难，在认识五线谱之前，希望您每天都能坚持，认识五线谱的过程其实就是您学琴从易到难过程，要想快速认识五线谱不难，但是像读书一样就需要时间投入，所以向您推荐几本书吧，希望您能快速学会，如果你/您是小孩子的话，推荐您用人民音乐出版社的幼儿音乐基础理论知识教程，那个新华书店应该有还有那个非常适合小孩子学。 如果是大一点的孩子可以看这本书《音乐基础理论知识》李重光编，这本书非常经典！超级全，可以解决基础知识，但是有的有点难，但是如果看完后理论部分就很强了。光看理论是不可以的，需要理论与实践结合，您如果是初学者拉琴的话建议您去买《霍曼小提琴教程》，也本书也是一座封碑，非常系统，在认真学完第一部分后就差不多看懂五线谱了，不光需要您去拉这本书，我所谓的实践是平时抽出时间读谱子（先看理论书在看谱子），加之这本教程前面也有些内容必须看，然后您就可以在短时间内有所提高。 请您记得不要只看，一定要去练习读谱。加油吧！楼主，相信自己！你一定能学会的。 3.小提琴初学者,乐理知识入门 五线谱比较直观，可以从谱面上直接看出音和音的关系 五线谱从下往上数，最下面是第一线，最上面是第五线，每两条线夹一条间，最下是第一间，最上面是第四间。 在第一线下面可以有下加线和下加间，第五线上面有上加线和上加间。 一般看到的高音谱号中，第二线的音是Sol，第二间的音是La（国际标准音A,440Hz），也就是小提琴的A弦，下加一线是Do，下加一间是Re，也就是小提琴的D弦。 简单的说大概是这些，再别的就需要用图片来展示了

温州市殡仪馆始终坚持“丧属至上，服务第一”的服务宗旨，践行“追求完美、善始善终、亲情服务、圆满人生”服务方针，信守各项惠民便民助民服务承诺，通过殡仪服务平台的建设为丧户提供殡葬需求方面全程引导服务，受理办丧群众建议意见，解决困难群众办丧难问题，做到“以人为本，为民解困”，力求以优质的服务、精湛的技能、达到并超过丧家的期望，让两个世界的人都满意。丧属可以通过业务洽谈服务平台自主选择服务项目、火化日期，约定摆设灵堂、化妆整容、遗体告别、礼仪出殡、高档火化炉和租用老爷车具体时间，提出其他殡仪服务特殊需求。充分尊重群众意愿, 满足群众个性化需求。丧属可以通过《殡仪服务质量征求意见卡》及馆内各处设立的意见箱、意见簿、殡仪服务投诉热线对殡仪服务质量、价格、服务态度、工作方式等提出建议意见。困难群众可以根据《关于减免殡葬费用的规定》提出殡葬费用减免申请。做到困难群众殡葬费用应免尽免，充分体现殡仪馆公益性特征和民政部门“以民为本、为民解困”工作宗旨。

建筑施工图的组成部分　　结构设计第一步就是看懂建筑施工图,建筑专业是整个建筑物设计的龙头,没有建筑设计其他专业也就谈不上设计了,所以看懂建筑施工图就显得格外重要。大体上建筑施工图包括以下部分:图纸目录,门窗表,建筑设计总说明,一层~屋顶的平面图,正立面图,背立面图,东立面图,西立面图,剖面图(视情况,有多个),节点大样图及门窗大样图,楼梯大样图(视功能可能有多个楼梯及电梯)。作为一个结构设计师必须认真严谨的把建筑图理一遍,不懂的地方需要向建筑及建筑图上涉及的其他专业请建,要做到绝对明了建筑的设计构思和意图。　　图纸目录及门窗表　　图纸目录是了解整个建筑设计整体情况的目录,从其中可以明了图纸数量及出图大小和工程号还有建筑单位及整个建筑物的主要功能,如果图纸目录与实际图纸有出入,必须与建筑核对情况。门窗表相信大家不会陌生,就是门窗编号以及门窗尺寸及做法,这对大家在结构中计算荷载是必不可少的。　　建筑设计总说明　　建筑设计总说明对结构设计是非常重要的,因为建筑设计总说明中会提到很多做法及许多结构设计中要使用的数据,比如:建筑物所处位置(结构中用以确定设防列度及风载雪载),黄海标高(用以计算基础大小及埋深桩顶标高等,没有黄海标高,施工中根本无法施工),墙体做法地面做法楼面做法...等等做法(用以确定各部分荷载),总之看建筑设计说明时不能草率,这是结构设计正确与否非常重要的一个环节。　　建筑平面图　　建筑平面图就比较直观了,主要信息就是柱网布置及每层房间功能墙体布置门窗布置楼梯位置等。而一层平面图在进行上部结构建模中是不需要的(有架空层及地下室等除外),一层平面图是在做基础时使用,至于如何真正的做结构设计本文不详述,这里只讲如何看建筑施工图。作为结构设计师在看平面图的同时,需要考虑建筑的柱网布置是否合理,不当之处应该讲出理由说服建筑修改,通常不影响建筑功能及使用效果上的修改,建筑也是会同意修改的,如果建筑不改那就只有哭哭再看图(人家是老大,没办法的...),看建筑平面图,了解了各部分建筑功能,基本上结构上的活荷载取值心中就大致有值了,了解了柱网及墙体门窗的布置,柱截面大小梁高以及梁的布置也差不多有数了,反正有墙的下面一定有梁,除非是甲方自理的隔断,轻质墙也最好是立在梁上.值得一提的是,注意看屋面平面图,通常现代建筑为了外立面的效果,都有层面构架,通常都比较复杂,需要仔细的理解建筑的构思必要的时候咨询建筑或索要效果图,力求使自己明白整个构架的三维形成是什么样子的,这样才不会出错..另外,层面是结构找坡还是建筑找坡也需要了解清楚.　　建筑立面图　　建筑立面图,是对建筑立面的描述,主要是外观上的效果,提供给结构师的信息,主要就是门窗在立面上的标高布置及立面布置以及立面装饰材料及凹凸变化。通常有线的地方就是有面的变化,再就是层高等等信息,这也是对结构荷载的取定起作用的数据。　　建筑剖面图　　建筑部面图的作用是对无法在平面图及立面图表述清楚的局部剖切以表述清建筑设计师对建筑物内部的处理,结构工程师能够在剖面图中得到更为准确的层高信息及局部地方的高低变化,剖面信息直接决定了剖切处梁相对于楼面标高的下沉或抬起,又或是错层梁,或有夹层梁,短柱等。同时对窗顶是框架梁充当过梁还是需要另设过梁有一个清晰的概念。　　节点大样图及门窗大样　　建筑师为了更为清晰的表述建筑物的各部分做法,以便于施工人员了解自己的设计意图,需要对构造复杂的结点绘制大样以说明详细做法,不仅要通过结点图更一步了解建筑师的构思,更要分析结点画法是否合理,能否在结构上实现,房地产E网然后通过计算验算各构件尺寸是否足够,配出钢筋。当然,有些结点是不需要结构师配筋的但结构师也需要确定该结点能否在整个结构中实现。门窗大样对于结构师作用不是太大,但个别特别的门窗,结构师须绘制立面上的过梁布置图,以便于施工人员对此种造形特殊的门窗过梁有一个确定的做法,避免发生施工人员理解上的错误。　　楼梯大样图　　楼梯是每一个多层建筑必不可少的部分,也是非常重要的一个部分,楼梯大样又分为楼梯各层平面及楼梯剖面图,结构师也需要仔细分析楼梯各部分的构成,是否能够构成一个整体,在进行楼梯计算的时候,楼梯大样图就是唯一的依据,所有的计算数据都是取得之楼梯大样图,所以在看楼梯大样图时也必须将梯梁,梯板厚度及楼梯结构形式考虑清晰。　　扩展阅读：建筑工程图纸分类　　2、 结构施工图包括基础平面图，基础剖面图，屋盖结构布置图，楼层结构布置图，柱、梁、板配筋图，楼梯图，结构构件图或表，以及必要的详图。　　3、设备施工图包括采暖施工图、电气施工图、通风施工图和给排水施工图。　　根据工程性质的不同，工程图纸也可以分为不同类型。采用平面图表达立体外形和尺寸时，一般都采用三视图的方法，即正视图、侧视图、俯视图。按照三视图的原理，建筑工程图纸分为建筑平面图、立面图和剖面图，另外还包括建筑详图和结构施工图。建筑工程平面图分为两大类，一类为总平面图，另一类为表达一项具体工程的平面图。

　　作为一名人民教师，我们要在教学中快速成长，写教学反思可以快速提升我们的教学能力，教学反思我们应该怎么写呢？以下是我为大家整理的语文《一分钟》的教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。 　　语文《一分钟》的教学反思1 　　节课我采取游戏导入。上课铃响起，在与学生问候以后，让学生坐端正，不能发出丁点声音，接着让同学们谈谈自己的感受，你觉得一分钟长吗？在一分钟内你能做什么事情？在游戏初步感知一分钟的长短后，巧妙的从同学们的切身感受迁移到课文中元元的感受，自然地引入到课文的学习中去。抓住重点词体会人物的心理活动，为朗读打下基础。在仔细品读后，我决定抓住元元的两次叹息为朗读的亮点。但要读好这两次叹息，联系上下文揣摩体会主人公的心理活动是前提，也是基础。 　　因此，教学中我以帮元元找回分钟为线索，抓住元元在绿灯前的等待，在公共汽车站的等待，步行到校的辛苦无奈为阅读点，引导学生设身处地想象元元当时的心情，语言。在朗读体会的过程中，具体落实到“刚想走过去，红灯亮了。”中的“刚”；“他向停在车站的公共汽车跑去，眼看就跑到车站了，车子开了”中的“眼看就”；“他等啊等，一直不见汽车的影子，元元决定走到学校去。”中的“等啊等，一直”这些重点词语中。先朗读后体会，再带着体会到的感情朗读。 　　在追赶公共汽车一幕时，结合插图，先引导学生观察、想象，再抽学生表演，学生入情入境，体会到了元元的焦急、悔恨。在此基础上，学生读两次叹息时，可以说是水到渠成。结合实践，课外延伸。在学生找到元元迟到1分钟的原因后，让学生改编课文《元元的明天》。由于前面的阅读理解非常到位，所以在改编的课文中学生顺理成章地点出了中心：“元元想：昨天迟到了，今天一定要珍惜时间，一分钟也不能多睡。自由说话，你想对元元说什么？我扮演成元元，这样我和学生反复扮演角色，学生在教“我”珍惜时间的同时，自己在无形中懂得了如何珍惜时间。 　　语文《一分钟》的教学反思2 　　学生的感悟深浅，多数来源于自身的实践体验。只有让学生亲自参与实践活动，才能在语文教学中加深学生的情感体验。 　　如第三册语文教材中有一篇课文《一分钟》，讲述小朋友元元因多睡了一分钟，迟到了二十分钟的故事。通过这篇课文的学习，使学生受到严格要求自己，珍惜时间的教育。 　　借由这篇课文，我布置了一个作业，让学生回家测试一分钟能干些什么，同时指导学生收集有关珍惜时间的名言警句，第二天进行交流。学生回家做的测试题五花八门，如“一分钟内洗了六个碗”、“一分钟内做了21个仰卧起坐”、“一分钟内算出了46道数学口算题|”“一分钟内读了一个寓言故事|”……在学生的交流中，一分钟内学生做了许多的事，学生们通过自己的亲身体验，再一次感悟到一分钟不仅短暂，还很有用，从而认识到一分钟是宝贵的。接着，我将自己收集的“一分钟能做的事”的资料与学生共享：一分钟，车子就可以开很长一段路，；铅笔厂可生产铅笔1600支；核潜艇水下航行可达1200米；银行的点钞机可以数1500张人民币；计算机计算量等于60个人不停地计算一年；一个印刷工人能印一千多张报纸。最后，我让学生结合自己的体验来谈谈学了这篇课文的感受。学生的发言异常热烈：“一分钟等于60秒，我要珍惜”；“老师，一分钟好重要呀，我做事再也不拖拖拉拉了。”；“老师，我现在明白浪费时间就是浪费生命这句话的意思了。”……从孩子们七嘴八舌的发言中不难看出，孩子们的情感体验和感悟在自然而然中不断得以深华，真像课标中说的那样：“通过多种教学活动，帮助学生获得丰富的"情感体验，才能形成积极的生活态度，养成良好的行为习惯。” 　　“活动促体验，活动促感悟”，这就是我在本课教学中得到的初浅体会。 　　语文《一分钟》的教学反思3 　　这篇文章非常贴近孩子们的生活，学生读着课文，感觉写的就是自己或者自己熟悉的伙伴，很自然就入情入境了。在揭示课题时，老师可以在黑板上写一道算式1=20，引起学生的疑问——"1"怎么会等于"20"呢从而导入课文的学习。 　　文章的写作很有特色，如当元元被红灯拦住了去路和眼巴巴地看着公共汽车开走时，他都叹了口气，说："要是早一分钟就好了。"但他在等车的时候，在赶到学校已经迟到的时候，课文并没有把元元的语言呈现出来，而是留出了空白，留出了给学生驰骋想象的空间。于是我们就可以在这些地方进行补白，学生可以模仿课文中的句子，也可以根据自己的理解和平时的积累进行创作。学生的回答往往很精彩，如"元元决定走到学去，他一边走，一边说：要是早一分钟就不用步行去上学了！"；"元元非常后悔，想：要是早一分钟就不会迟到20分钟了"。这时学生就自然而然地理解了课前提出的1=20。 　　然后再让学生统计一分钟能写几个字，能读几个字等活动，明白1分钟的非凡作用；还可以找来类似的资料，让学生懂得"分秒必争，年年如此，一生坚持"的道理。 　　语文《一分钟》的教学反思4 　　通过《一分钟》的教学，我有以下几点体会。 　　 1、珍视学生的独特感受、体验和理解。 　　根据阅读对话理论，作者与读者之间的关系，本质上是人与人之间的精神联系，阅读是读者与文本相互作用、建构意义的过程。学生有着不同的生活经验和认知特点，他们在阅读中有着不同的思维方式，不同的思考问题的角度，不同的想象，不同的情感体验。 　　教学中，我充分发挥学生的主体作用，引导学生多元解读文本。如，学生对“他很快地洗了脸，吃了早点，就背着书包上学去了”这句话的理解是这样的：我认为元元做事很麻利，他很爱学习；对“走到十字路口，他看见前面是绿灯，刚想走过去，红灯亮了。他等了好一会儿，才走过十字路口”的理解是这样的：元元是个遵守交通规则的好学生，他的安全意识很强；对“他等啊等，一直不见汽车的影子，元元决定走到学校”的理解是这样的：元元遇事肯动脑筋，能自己想办法战胜困难，没车也要走路去上学。这些都是学生用心读书得来的真切感受，是值得珍视的体验。 　　 2、创设读的情境，增强读的趣味性。 　　阅读教学一定要重视读，要让学生带着问题读书，边读边展开合理想象，感受阅读乐趣，享受阅读生活，增强阅读能力。《一分钟》课文后的“读一读”提出的要求是“朗读课文”。这个提示点明了通过朗读理解课文内容，感悟时间的重要，体会时间的宝贵。为此，我在教学中努力创设读的情境，增强读的趣味性，引导学生在读中感知，在读中感悟，在读中理解，在读中生疑，在读中释疑，不断提高阅读效果。 　　 3、实实在在地进行情感与价值观的引导。 　　进行情感与价值观的引导应紧紧结合课文内容，结合生活实际。本课的教学，我引导学生结合课文、联系生活实际体会时间的宝贵，懂得严格要求自己，珍惜时间。学生有了这份情感，必然能自觉做到“分秒必争”，年年如此，一生坚持。

电子商务系统是互联网时代计算机系统的主流应用,是集成了数据管理,事务处理,业务流程 重组,系统安全管理等技术的复杂系统.很多企业管理者和信息系统技术负责人都被电子商务系统 的广阔前景所吸引,继而纷纷着手开展电子商务系统的建设. 事实上电子商务系统一方面是一个相当复杂的工程,需要科学的系统规划和项目管理,另一方 面电子商务系统也只不过是一种应用计算机的系统工程,虽然涉及的技术内容和业务因素较多,但 只要遵循合理的预定的项目规划进行,仍然可以顺利地完成电子商务系统的建设.为此,项目规划 书就显得非常重要. 项目规划书一般包括:需求分析,设计方案,项目总体计划,可行性分析,项目实施计划,质 量管理,项目评估等与电子商务系统工程相关的详细的技术文档资料,这些资料是系统开发及后期 维护的依据.因为电子商务系统形式多样,为了简化说明,本章以"网上在线交易系统"(B/S结构) 这一商务模式为引线,介绍电子商务系统的项目规划书的书写. 总体来说电子商务没有什么太专业的学习科目，各个大专院校都是这样。 那么如果你这么问我可以告诉你，基于你专业和学历的缺点，你要有你专精的东西，比如学好计算机，电子商务注重网络，那你可以好好学学网络编程，c语言，vfor，数据库orecle，java等都非常有用另外学习语言也是必须的，英语无论是什么专业都要学好，小语种嘛，现在学日语挺好的，去沿海城市外企用的到。德语应该也行，还有韩语，中国很多韩资公司。不过你学韩语竞争不过朝鲜族的人，他们生来就会汉朝两种语言，朝语和韩语都差不多。 总之，你记住，别指望从学校能学到什么知识，还是要自己课外多多涉猎有用的，喜爱的东西，这样才能对你将来就业有很大帮助。