广西壮族自治区的刘三姐距现在有多少年的历史了呢？

目录声明：词条人人可编辑，创建、修改和认证均免费详情彩调彩调俗称调子、彩调、彩灯、哪嗬嗨等，是广西的地方戏曲剧种之一，属灯戏系统，源于桂林地区农村歌舞、说唱衍化而成的“对子调”。起源于广西北部农村，流传甚广，名称不一。桂林叫“彩调”，柳州、河池地区和梧州部分县叫“调子戏”，平乐、荔浦一带叫“采茶戏”、“彩灯”，左、右江的宁明、百色等地叫“大采茶”、“嗬嗨戏”等，1955年以后统称为“彩调剧”。[1]

　　歌剧刘三姐的主题歌《山歌好比春江水》是根据柳州山歌《石榴青》改编、演变而来。其词曲原创均出自广西作者之手。《山歌好比春江水》成型于柳州彩调剧《刘三姐》，定型于广西歌舞剧《刘三姐》。彩调剧和歌舞剧《刘三姐》反映广西壮族歌仙刘三姐以山歌为武器带领乡亲们与恶霸财主作斗争的故事。　　　　1959年7月，柳州市《刘三姐》创作组创作了彩调剧《刘三姐》。该剧“曲二”的曲谱就是《山歌好比春江水》曲谱的前身。“曲二”根据柳州山歌《石榴青》改编而成，是一曲多词、多用的曲调，其中一次所配的歌词是：“唱山歌，这边唱来那边和，山歌好似红河水，哪怕滩险湾又多”，这正是《山歌好比春江水》歌词的前身。这首歌词是柳州《刘三姐》创作组的原创作品。从这里可以看出，《山歌好比春江水》在1959年的柳州彩调剧《刘三姐》中就已基本成型。　　1960年4月，广西举办《刘三姐》大会演期间，，广西文化局组织有关专家以彩调剧《刘三姐》为基础，博采众长，改编成歌舞剧(亦称民间歌舞剧)《刘三姐》。歌舞剧《刘三姐》对彩调剧《刘三姐》“曲二”的曲谱以及上述歌词进行了改编，主要是将原歌词“山歌好似红河水”改为“山歌好比春江水”。同时，将改编后的曲谱和歌词进行固定搭配。至此，《山歌好比春江水》就成为一首完整而崭新的歌曲，并以歌舞剧《刘三姐》的主题曲固定下来，至今几十年保持不变。

《刘三姐》原唱是傅锦华。《刘三姐》是长春电影制片厂于1961年摄制的故事片，根据广西壮族民间传说改编，是中国大陆第一部风光音乐故事片。影片主要讲述了刘三姐用山歌反抗财主莫怀仁的故事。这部影片虽然已经年代久远，但是，对很多人来说，却是无法割舍的回忆，很多人应该还记得刘三姐美丽淳朴的笑脸，因为是音乐故事片，所以这部影片中穿插着不少音乐歌曲。而这部影片也因为人美、风景美、歌声美被大家所喜爱。傅锦华从小就喜欢唱戏，她主演的彩调戏《刘三姐》曾多次获奖，在没有拍摄电影《刘三姐》前，她就早已是广西地区小有名气的“刘三姐”。歌曲歌词：唱山歌来，唱山歌来。嗨这边唱来，那边和。山歌好比春江水嗨，不怕滩险弯又多喽，弯又多。多谢了，多谢四方众乡亲。我今没有好茶饭喽哎，只有山歌敬亲人，敬亲人。多谢了，多谢四方众乡亲。我今没有好茶饭哎，只有山歌敬亲人敬亲人。唱山歌来嗨，这边唱来，那边和。山歌好比春江水，嗨不怕滩险弯又多喽，弯又多。

桂林有两种戏剧，分别为桂剧、彩调剧。 1、桂剧：是广西地方戏曲之一 。俗称桂戏或桂班戏，是用桂林方言演唱的剧种，做工细腻贴切、生动活泼，借助面部表情和身段姿态传情，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。桂剧是在清代嘉庆年间，湖南祁剧传入桂林后，经过一段时期的语言变化，才渐演变为桂剧。著名的有《梁红玉》《打金枝》《断桥》等。 2、彩调剧：俗称调子、彩调、彩灯、哪嗬嗨等，属灯戏系统，源于广西桂林地区农村歌舞，说唱衍化而成的“对子调”。彩调剧约500种，从形式上看有独角戏、对子调、大调戏、三小戏、出头戏、对台戏等。彩调剧原是桂北地区传统戏曲剧种之一，是广西各族人民喜闻乐见的地方戏曲。常见的有《王三打鸟》《刘三姐》等。

作词：民歌作曲：民歌演唱：黄兴宁唱山歌来，这边唱来那边合那边合，山歌好比春江水也不怕滩险弯又多喽弯又多，唱山歌来这边唱来那边合，那边合山歌好比春江水也，不怕滩险弯又多喽弯又多唱山歌来，这边唱来那边合那边合，山歌好比春江水也不怕滩险弯又多喽弯又多，不怕滩险弯又多喽弯又多扩展资料：《山歌好比春江水》成型于柳州彩调剧《刘三姐》，定型于广西歌舞剧《刘三姐》。彩调剧和歌舞剧《刘三姐》反映广西壮族歌仙刘三姐以山歌为武器带领乡亲们与恶霸财主作斗争的故事。1999年南宁国际民歌节斯琴格日乐与600“刘三姐”共同演唱了一首重新编曲的《山歌好比春江水》至此，这首歌在新世纪又一次被大家熟知。

唱山歌来 这边唱来那边合 那边合 山歌好比春江水也 不怕滩险弯又多喽弯又多 唱山歌来 这边唱来那边合 那边合 山歌好比春江水也 不怕滩险弯又多喽弯又多 不怕滩险弯又多喽弯又多

中国幅员辽阔、民族众多，再加上审美习惯、表达方式、方言不同等许多条件，中国戏曲在全国各地形成了许多不同的形式，这就是众多的戏曲剧种。 据统计，中国现存地方戏剧种有360多种。以戏曲的发源或流行省区划分: 地区 剧种北京：京剧 北京曲剧 西路评剧 北昆 天津：京剧 评剧 河北梆子 北方越剧 河北：河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌 上四 调 定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调 山西：朔县秧歌 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 沁源秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 凤台小戏 上党皮黄 上党落子 永济道情戏 洪 洞道情戏 弦子腔 晋北道情戏 壶关秧歌 临县道情戏 襄武秧歌 内蒙古：漫瀚剧 二人台 辽宁：海城喇叭戏 辽南影调戏 彩扮莲花落 蒙古剧 吉林：二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏 黑龙江：龙江剧陕西：秦腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔甘肃：陇剧 甘南藏戏 影子腔 高山剧 青海：青海藏戏 青海平弦戏 新疆：新疆曲子戏山东：山东梆子 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 五音戏 柳琴戏 两夹弦 枣梆 吕剧 茂腔 柳腔 四平调 江苏：昆曲 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮剧 扬剧 淮红剧 海门山歌剧 安徽：黄梅戏 青阳腔 岳西高腔 安徽戏 庐剧 端公戏 沙河 调 徽剧 安徽目连戏 泗洲戏 坠子戏 含 弓戏 芜湖梨 簧戏 文南词 凤阳花鼓戏 淮剧 淮北花鼓戏 嗨子戏 皖南花鼓戏 上海：沪剧 奉贤山歌剧 滑稽戏 江西：赣剧 河戏 宜黄戏 万载花灯戏 宁都采茶戏 景德镇 采茶戏 武宁采茶戏 戈阳腔 宁河戏 赣南 采茶戏 抚 州采茶戏 赣东采茶戏 高安采茶戏 九江采茶戏 盱河戏 瑞河戏 萍乡采茶戏 吉安采茶戏 福建：莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 小腔戏 三角戏 闽西采 茶戏 庶民戏 平讲戏 词明戏 大腔戏 南 词戏 芗剧 闽西山歌戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南剑调 打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏台湾：歌仔戏广东：粤剧 正字戏 白字戏 花朝戏 粤北采茶戏 雷剧 梅县山歌剧 潮剧 广东汉剧 西秦戏 粤西白戏 东昌花鼓戏 临剧 广西：桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广西侗戏 湖南：湘剧 祁剧 长沙花鼓戏 邵阳花鼓戏 湘昆 师道戏 湘 西花灯戏 常德汉剧 巴陵戏 常德花鼓戏 衡阳花鼓戏 零陵花鼓戏 湘西苗剧 湘西阳戏 衡阳湘剧 辰河戏 岳阳花鼓戏 新晃侗族傩戏 湖北：汉剧 荆河戏 湖北越调 东路花鼓戏 南剧 山二黄 湖北高腔 荆州花鼓戏 梁山调 远安花鼓戏 黄梅采茶戏 楚剧 随县花鼓戏 鄂西柳子戏 郧阳花鼓戏 堂戏 襄阳花鼓戏 阳新采茶戏 文曲戏 河南：豫剧 南阳梆子 河南越调 河南道情 大平调 怀梆 豫南花鼓戏 罗戏 卷戏 大弦调 河南曲剧 乐腔 怀调 五调腔 四川：川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏 云南：滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧贵州： 黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏 西藏：藏剧

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刘三姐是电影音乐片，人美景美歌更美。黄婉秋从来不明确说明不是原唱，是傅锦华给配唱的，因黄婉秋自已唱得不好听，很多观众都被忽悠得误认为是黄婉秋原唱的，其实黄婉秋是演哑巴刘三姐。现在的电视采访她时还自以为是原唱似的，还要传唱什么的。黄婉秋不要再继续装原唱就这么唯吗？

黄婉秋不是原唱，她只是在电影里对口型。原唱是傅锦华、蔡秀英（因当时影片的需要，电影目录表没有显示她俩的名字）。黄婉秋是刘三姐的扮演者，著名配音演员张桂兰是刘三姐的配音者（因为黄婉秋普通话当时说得不好）；傅锦华、蔡秀英是刘三姐的配唱者。《刘三姐》是长春电影制片厂于1961年摄制的故事片，根据广西僮族民间传说改编。由苏里执导，黄婉秋、刘世龙、夏宗学等人主演，是中国大陆第一部风光音乐故事片。影片主要讲述了刘三姐用山歌反抗财主莫怀仁的故事。扩展资料刘三姐的人物生平关于刘三姐原型身世，说法颇多。据广西县志记载：刘三姐原来出生在天河县下里的蓝靛村（今罗城下里乡蓝靛村），那里还有她故居的遗址，那村刘姓的族谱还有记载。下里离罗城的县城很近，刘三姐常到罗城去唱山歌，在中华人民共和国成立前罗城城关的多吉寺的后殿正中供奉着歌仙刘三姐的神像，称之为“三姐歌殿”游人常在那里对歌，（故有罗城四把好玩好耍一说），在国内是独一无二的。在1958年《刘三姐彩调剧》创作组经过深入民间采风，认定刘三姐是罗城人。最早创作演唱彩调剧《刘三姐》的都是罗城人，那是在1936年，罗城的〈抗日救国文工团〉首次创作演出了 该剧，到1958年，广西的文学艺术家（其中包括罗城的包玉堂）。刘三姐的故乡在广西罗城仫佬族自治县。 罗城有‘三姐望乡"和‘秀才看榜"两块天然的大石，这足以证明刘三姐的故乡在罗城。”

有点类似，

《刘三姐》演绎的是彩调剧。《刘三姐》演绎的时候，是彩调剧六代艺术传承相续打磨的戏曲艺术高峰期。彩调俗称调子、彩调剧、彩灯、哪嗬嗨等，是广西地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。彩调剧目多以劳动、爱情、家庭生活等为主题，有大量的口传和手抄本在民间流传。表演时采用桂柳方言，以小生、小旦、小丑（三小）等载歌载舞的表现形式为主，其中丑角和旦角的步法、转身、亮相、扇花、手花极富特色，其中尤以步法最为突出。刘三姐为唐代壮族农家女，自幼聪颖过人，被视为“神女”。她十二岁能通经传，指物索歌，开口立就。自编自唱，歌如泉涌，优美动人，不失音律，故在当地有“歌仙”的美誉。《刘三姐》剧情简介：刘三姐爱唱山歌，并且总唱出穷人的心里话，因而遭到地主的陷害，她无处安身，在漓江上漂泊，被老渔夫和儿子阿牛收留。四方乡亲听说刘三姐到来，纷纷赶来相见，刘三姐的哥哥刘二也找到了失散多年的妹妹。地主莫怀仁听说刘三姐又聚众唱歌，收买不成，便想通过对歌降服刘三姐，阻止她再次唱歌。听说刘三姐要与莫怀仁对歌，四方乡亲前来观战，莫怀仁反请来的陶、李、罗三秀才哪里是刘三姐和乡亲们的对手，几首歌下来，便张口结舌，狼狈不堪了，莫怀仁一气之下，失足跌入江中，乡亲们笑声大作，三姐获胜。刘三姐此时已与阿牛暗暗相恋了，刘二担心地主再次陷害三姐，要带地离开，老渔夫劝住了他，叫他不要怕财主。一日，刘三姐与舟姐上山砍柴，归途中被抢入莫府，莫怀仁以荣华富贵诱她不成，便要开杀戒，阿牛和众乡亲在莫府丫环的帮助下，救出了三姐。财主发现刘三姐跑了，嫁船去追，可满江的船上看去都是阿牛和三姐，莫这才知中计，大骂手下脓包。经历此险，刘三姐深爱上了阿牛，当彩霞映在碧树下时，阿牛却憨厚地将拾到的绣球还予了三姐，三姐以歌传情，使阿牛明白了她的心意，二人对着江面倒映的白云，互表深情，歌声四溢。为了躲避莫的迫害，在乡亲们目送下，二人没在了江天之间。

我要把刘三姐的相片和歌上传到抖音上去

傅锦华是刘三姐的演唱者，黄婉秋只是个扮演者。

六三姐死了

桂林有两种戏剧，分别为桂剧、彩调剧。 1、桂剧：是广西地方戏曲之一 。俗称桂戏或桂班戏，是用桂林方言演唱的剧种，做工细腻贴切、生动活泼，借助面部表情和身段姿态传情，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。桂剧是在清代嘉庆年间，湖南祁剧传入桂林后，经过一段时期的语言变化，才渐演变为桂剧。著名的有《梁红玉》《打金枝》《断桥》等。 2、彩调剧：俗称调子、彩调、彩灯、哪嗬嗨等，属灯戏系统，源于广西桂林地区农村歌舞，说唱衍化而成的“对子调”。彩调剧约500种，从形式上看有独角戏、对子调、大调戏、三小戏、出头戏、对台戏等。彩调剧原是桂北地区传统戏曲剧种之一，是广西各族人民喜闻乐见的地方戏曲。常见的有《王三打鸟》《刘三姐》等。

黄婉秋不是原唱，她只是在电影里对口型。原唱是傅锦华、蔡秀英（因当时影片的需要，电影目录表没有显示她俩的名字）。黄婉秋是刘三姐的扮演者，著名配音演员张桂兰是刘三姐的配音者（因为黄婉秋普通话当时说得不好）；傅锦华、蔡秀英是刘三姐的配唱者。《刘三姐》是长春电影制片厂于1961年摄制的故事片，根据广西僮族民间传说改编。由苏里执导，黄婉秋、刘世龙、夏宗学等人主演，是中国大陆第一部风光音乐故事片。影片主要讲述了刘三姐用山歌反抗财主莫怀仁的故事。扩展资料刘三姐的人物生平关于刘三姐原型身世，说法颇多。据广西县志记载：刘三姐原来出生在天河县下里的蓝靛村（今罗城下里乡蓝靛村），那里还有她故居的遗址，那村刘姓的族谱还有记载。下里离罗城的县城很近，刘三姐常到罗城去唱山歌，在中华人民共和国成立前罗城城关的多吉寺的后殿正中供奉着歌仙刘三姐的神像，称之为“三姐歌殿”游人常在那里对歌，（故有罗城四把好玩好耍一说），在国内是独一无二的。在1958年《刘三姐彩调剧》创作组经过深入民间采风，认定刘三姐是罗城人。最早创作演唱彩调剧《刘三姐》的都是罗城人，那是在1936年，罗城的〈抗日救国文工团〉首次创作演出了 该剧，到1958年，广西的文学艺术家（其中包括罗城的包玉堂）。刘三姐的故乡在广西罗城仫佬族自治县。 罗城有‘三姐望乡"和‘秀才看榜"两块天然的大石，这足以证明刘三姐的故乡在罗城。”

《山歌好比春江水》是广西歌舞剧《刘三姐》的主题曲，其词曲原创均出自广西作者之手。《山歌好比春江水》成型于柳州彩调剧《刘三姐》，定型于广西歌舞剧《刘三姐》。歌词：唱山歌来这边唱来那边合那边合，山歌好比春江水也。不怕滩险弯又多喽弯又多，唱山歌来这边唱来那边合那边合。山歌好比春江水也，不怕滩险弯又多喽弯又多。唱山歌来这边唱来那边合那边合，山歌好比春江水也。不怕滩险弯又多喽弯又多，不怕滩险弯又多喽弯又多。扩展资料创作背景1960年4月，广西壮族自治区举行《刘三姐》会演大会，期间广西文化局抽调专家组成改编组，改编组将彩调剧《刘三姐》改编成歌舞剧《刘三姐》。在对彩调剧上述歌词改编过程中，改编组认为“红河”（即广西红水河）过于具体因而显得局限。而且演唱起来不够顺口，于是将“红河水”改为“春江水”，使歌词更富诗意；将“好似”改为“好比”，使发音更清晰；将“哪怕”改为“不怕”，使语气更坚定。经过上述改编，《山歌好比春江水》的歌词就成为现在固定的版本：“唱山歌，这边唱来那边和，山歌好比春江水，不怕滩险湾又多”。

黄婉秋不是原唱，她只是在电影里对口型。原唱是傅锦华、蔡秀英（因当时影片的需要，电影目录表没有显示她俩的名字）。黄婉秋是刘三姐的扮演者，著名配音演员张桂兰是刘三姐的配音者（因为黄婉秋普通话当时说得不好）；傅锦华、蔡秀英是刘三姐的配唱者。《刘三姐》是长春电影制片厂于1961年摄制的故事片，根据广西僮族民间传说改编。由苏里执导，黄婉秋、刘世龙、夏宗学等人主演，是中国大陆第一部风光音乐故事片。影片主要讲述了刘三姐用山歌反抗财主莫怀仁的故事。扩展资料刘三姐的人物生平关于刘三姐原型身世，说法颇多。据广西县志记载：刘三姐原来出生在天河县下里的蓝靛村（今罗城下里乡蓝靛村），那里还有她故居的遗址，那村刘姓的族谱还有记载。下里离罗城的县城很近，刘三姐常到罗城去唱山歌，在中华人民共和国成立前罗城城关的多吉寺的后殿正中供奉着歌仙刘三姐的神像，称之为“三姐歌殿”游人常在那里对歌，（故有罗城四把好玩好耍一说），在国内是独一无二的。在1958年《刘三姐彩调剧》创作组经过深入民间采风，认定刘三姐是罗城人。最早创作演唱彩调剧《刘三姐》的都是罗城人，那是在1936年，罗城的〈抗日救国文工团〉首次创作演出了 该剧，到1958年，广西的文学艺术家（其中包括罗城的包玉堂）。刘三姐的故乡在广西罗城仫佬族自治县。 罗城有‘三姐望乡"和‘秀才看榜"两块天然的大石，这足以证明刘三姐的故乡在罗城。”

京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧

中国戏曲的种类有300多种。

戏曲 戏曲（traditional opera） 戏曲是中国传统的戏剧形式。 是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。 它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。 虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。 这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。 各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。 表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。 讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。 据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。 中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。 比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。 艺术 相传，清朝初年的北京有四大剧种，即南昆、北弋、东柳、西梆。 据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔，南北繁会，笙磬同音，歌舞升平，伶工荟萃，莫感于京华。 ”也说明了当时这一历史盛况。 其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合，产生于江西弋阳地区的弋阳腔，即流传到北方形成的高腔，也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔，也就是秦腔。 说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况。 从当前来看，以上四大声腔已远远超出了自己的原有范围，有的早已遍及全国许多省份，弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传，因此有关人士认为这种说法并不科学，但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实。 从当前戏曲剧种的分布来看，昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础。 弋阳腔不但在北方扎根，从乾隆年间，在京师“六大名班，九城轮转”，而且对京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响，就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区。 柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地，但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂。 秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行，然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群，所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的。 全国戏曲的种类 彩调剧 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 徽剧 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏

中国的民族戏曲历史悠久，剧种种类繁多，尚有据可考的约有275个剧种。

1、作词： 佚名，作曲：佚名2、歌词：唱山歌来，唱山歌来、嗨，这边唱来、那边和，山歌好比春江水、嗨，不怕滩险弯又多、喽，弯又多、多谢了多谢四方众乡亲，我今没有好茶饭、喽哎，只有山歌敬亲人敬亲人、多谢了多谢四方众乡亲，我今没有好茶饭、哎，只有山歌敬亲人敬亲人、唱山歌来，这边唱来，那边和、山歌好比春江水，嗨、不怕滩险又多，喽、弯又多。3、扩展资料：《刘三姐对山歌》是广西歌舞剧《刘三姐》的主题曲，其词曲原创均出自广西作者之手。《山歌好比春江水》成型于柳州彩调剧《刘三姐》，定型于广西歌舞剧《刘三姐》。彩调剧和歌舞剧《刘三姐》反映广西壮族歌仙刘三姐以山歌为武器带领乡亲们与恶霸财主作斗争的故事。1999年南宁国际民歌节斯琴格日乐与600“刘三姐”共同演唱了一首重新编曲的《刘三姐对山歌》至此，这首歌在新世纪又一次被大家熟知。

是的

柳公祠，纪念柳宗元的。

马若云。

刘三姐又称“刘三妹”，为中国壮族民间传说中的歌仙。关于其身世，不同地区流传着不同版本，而最广泛流传的当属流传在广西柳州一带的传说。刘三姐传说最早见于南宋王象之《舆地纪胜》卷九十八《三妹山》。明清以来，有关她的传说与歌谣文献记载很多。壮族民间口耳相传的故事与歌谣更为丰富。

不了解。。。。。。

　　广西——桂剧、彩调、壮剧　　1.桂剧是广西主要的地方剧种。它有比较悠久的历史，约在明代中叶便开始发端。明末清初广西已有昆腔，后高腔和弋阳腔又相继传入，相互融合而形成以弹腔(即皮黄)为主的高、昆、吹、杂等五种声腔艺术的桂剧。　　桂剧剧目相当丰富，有“大小本杂八百出”之说。由于它的产生和发展与徽剧、汉剧、湘剧、祁剧都有着密切的血缘关系，所以它的剧目多与皮黄系统的兄弟剧种相似。　　桂剧声腔以“弹腔”为主，兼有“高腔”、“昆腔”、“吹腔”以及杂腔小调。其“弹腔”则分“南路”(二黄)、“北路”(西皮)两大类。它们的反调形式“阴皮”和“背弓”，又都自成体系。伴奏乐队亦与其他皮黄系统的剧种一样分为文场、武场。前者使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、唢呐、唧呐(即海笛)等，兼配部分中、低音乐器；后者使用脆鼓(板鼓)、战鼓、大、小堂鼓、板(扎板)、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等等。　　桂剧角色分为生、旦、净、丑四大行当。生行又分生、末、外、小、武；旦行中又分旦、占、贴、夫；净行则分为净、副、末净；丑得只分丑和小丑。　　桂剧表演侧重做工，注重以细腻而富于生活气息的表演手法塑造人物。即使是武戏，也多是文做。　　2.彩调，是广西各族人民喜闻乐见的地方戏曲。它起源桂北，分布甚广。各地名称不一：桂林、柳州、河池等地区称“调子戏”、“采茶”、“哪嗬嗨”；左、右江的宁明、百色等地叫“大采茶”、“嗬嗨戏”；平乐、荔浦等地叫“山花灯”、“彩灯”、“采茶戏”……但以称“调子戏”、“采茶戏”最为普遍。1955年，才统一定名为“彩调剧”。　　彩调演出采用桂林话，本区内各民族不但都能听懂，还有本民族的彩调演员。清末，彩调发展成戏后就有了《王三打鸟》、《三看新》、《娘送女》、《双打店》、《王二报喜》等三十六出掺鲾。　　彩调唱腔属联曲体，分板、腔、调三大类，如以角色行当定腔的有小生腔、旦角腔、丑角腔、摇旦腔、老生腔等。按人物身分、职业而分的有相公腔、化子腔、媒娘腔、和尚腔等。富于表现劳动形象的有挑担腔、划船腔、挖地腔、饮酒腔等。板有〔诉板〕、〔哭板〕、〔骂板〕、〔忧板〕等。调有〔比古调〕、〔走马调〕等。此外，还吸收流行于江南一带的民间小调，如〔鲜花调〕、〔十月花〕等。音乐伴奏分左、右场。左场为弦乐，右场为击乐。弦乐有调胡（也叫大筒，类似二胡）、扬琴、琵琶、三弦和唢呐、笛子等。以调胡为主奏乐器。击乐的锣鼓曲牌较简单，常用的有〔三点头〕、〔一条龙〕、〔一钹〕、〔四钹〕等。　　彩调的表演艺术如眼、手、身法、步法的基本特征，大部分体现在小旦和小丑（包括小生）这两个行当身上，摇旦（即丑旦）次之。丑角和旦角的步法、转身、亮相、扇花、手花很富有本剧种特色，基中尤以步法最为突出。如“蹩脚步”、“扭丝步”、“蹬踢步”、“试探步”、“横挪步”等。旦角的“踵步”、“碎步”、“云步”等。扇子，是彩调“三件宝”（扇子、手帕、彩带）中的主要的一件。扇子在表演中，还可当作用具和兵器，故有“万能”道具之称。　　3.广西壮剧，是在丰富的民间文学、音乐、舞蹈和说唱艺术的基础上发展起来的壮族戏曲剧种。壮剧在清同治、光绪年间已有演出，流行于广西的西部和云南省文山壮族苗族自治州的富宁、广南一带。　　由于流行地区和语言、音乐唱腔、表演等的不同，壮剧分为北路壮剧、南路壮剧和师公戏三类。　　壮剧的伴奏，主要乐器是马骨胡，用马腿骨做琴筒，金属弦，比京胡细而长，音乐清脆、明亮。配胡是土胡（又叫厚胡）。　　北路壮剧的表演，生、旦都拿扇子，丑行彩旦用团扇（葵扇），小生、花旦用折扇。南路壮剧的表演，角色也有分工。花脸分大小花脸，小生有文生、武生，旦角有正旦、武旦、老旦。师公戏的表演，早期有七十二种面具，每种代表一类人物，各有自己的典型身段。以后创作、改编演出的《红铜鼓》、《夜明珠》、《玫瑰花》、《百鸟衣》、《水轮泵之歌》等都博得观众的好评。

关于刘三姐原型身世，说法颇多。据广西县志记载：刘三姐原来出生在天河县下里的蓝靛村（今罗城下里乡蓝靛村），那里还有她故居的遗址，那村刘姓的族谱还有记载。下里离罗城的县城很近，刘三姐常到罗城去唱山歌，在中华人民共和国成立前罗城城关的多吉寺的后殿正中供奉着歌仙刘三姐的神像，称之为“三姐歌殿”游人常在那里对歌，（故有罗城四把好玩好耍一说），在国内是独一无二的。在1958年《刘三姐彩调剧》创作组经过深入民间采风，认定刘三姐是罗城人。[1] 最早创作演唱彩调剧《刘三姐》的都是罗城人，那是在1936年，罗城的〈抗日救国文工团〉首次创作演出了 该剧，到1958年，广西的文学艺术家（其中包括罗城的包玉堂）。刘三姐的故乡在广西罗城仫佬族自治县。 罗城有‘三姐望乡"和‘秀才看榜"两块天然的大石，这足以证明刘三姐的故乡在罗城。”从罗城县城往怀群镇方向走20多公里的乡间公路，就可以看到这两块大石头。据了解，这两块位于怀群镇剑江村的大石头自古以来就竖着的，因其形象性，被当地人起名为“三姐望乡”和“秀山看榜”。两块大石所在的两座山相对而立，大概只有200米的距离，“三姐”与“秀才”遥遥相望。 “三姐望乡”可以清淅地看出是一个女孩戴着壮族的头饰，背着一个背蒌,微微抬起头，透过层层叠叠的青山，遥望着碧绿的稻田、潺潺的小溪、翠绿的修竹……与之相对的一座山上，一座山峰似乎被劈掉形成一块天然的崖壁，一块大石立在一旁。从山脚下抬头望，仿佛一位秀才站在山头，翘首抬望，似乎在仔细的查阅自己是否“榜上有名”，秀才帽子上丝带被山风吹得飘然而起。 刘三姐的故乡就在罗城”据了解，刘三姐的故事发生在“那莫圩”，剧中对人物的进行较大的修改。莫老爷是壮族开明的领袖，被人们尊称为“莫都佬”；他的儿子莫海仁是一个纨绔子弟，作恶多端，为害一方，多次加害刘三姐，最后莫都佬与其断绝父子关系；阿牛哥是一个孤儿，被莫府的教书先生所收养，改名为“张伟望”，他发奋读书，成为壮族第一位秀才；神秘人物冯子安是故事发展的一个关键，他表面上的身份是一位“游访学士”，实际上他是一名皇帝派来的钦差大臣，最后他把刘三姐的事迹禀报给皇帝，皇帝下圣旨封刘三姐为“歌仙”，并为刘三姐建了一座牌坊。传说她生于唐朝（公元618——公元907）中宗年代，真名叫刘三妹，是广西（中国南部）壮族人，活跃在广西柳江流域，是个优秀的民歌手。她有着出口成歌的本领。宜州(刘三姐音乐喷泉广场)三妹不但歌唱的好，人长的也非常漂亮，天生丽质又聪明，什么活都不用学，一看就会。在三妹17岁这年在对歌的时候，她认识了一位青年，这位英俊的小伙子，也是一个唱歌能手，在对歌当中，两人情投意合，互相爱慕，于是就私定了终身。可是好景不长，村里的一个恶霸，对三妹垂涎多时，见三妹与小伙子情投意合，大发雷霆，决意把三妹抢到手。一天晚上，月光皎洁，三妹正和小伙子坐在柳河边的岩石上看月亮，倾诉衷肠。忽然火把晃动，人声鼎沸，原来是恶霸抢人来了，三妹和小伙子望望无路可走的山，又望望柳河。两人决定要生在一起，死在一道，不求今生，只求来世，于是手拉着手双双跳进柳河那滚滚的波涛里。人们怀念这个民间的音乐家，民间歌手，因而每年三月三这天会到柳河边上赛歌，悼念“刘三姐”。

刘三姐的民歌， 一只小船载着三姐和他的哥哥刘二顺水划来，来到村口江边码头，听到一阵争吵声，原来是地主莫怀仁的管家莫福仗着莫家势力来强抢青年猎手阿牛射中的一只野兔，阿牛正和他据理力争。刘三姐走到近前，看此情景，正义感使她非常气愤，说： “天地山川盘古开，飞禽走兽众人财；想吃鲜鱼就撒网，要吃野兔带箭来。”莫福听了威吓道：“你是什么人？可晓得莫家的厉害！？三姐道：“大路不平众人踩，情理不合众人抬；横梁不正刀斧砍，管你是斜还是歪。”莫福在众人的骂声中只得灰溜溜地走了。人们围上三姐询问来历，才知道她就是顶顶大名的山歌能手刘三姐。 一年后的一天，三姐和村里姑娘们在茶山采茶。这茶山几年前还是一座荒山野岭，经众乡亲们的辛勤垦种，现已长满了青翠的茶树。现在收获的季节到了，怎不叫人喜上眉梢。姑娘们一边采茶，一边和小伙子们盘歌。 阿牛和一群小伙唱到：“什么结子高又高？什么结子半中腰？ 什么结子成双对？什么结子棒棒敲？” 三姐答：“高粱结子高又高，五米结子半中腰，豆角结子成双对，收了芝麻棒棒敲。”…… 人们在欢快地对歌，忽然从林中飞出一只锦鸡，阿牛搭弓射箭，锦鸡应声落地。姑娘小伙们纷纷喝彩。在人们的欢笑声中，阿牛把锦鸡送给三姐。人们又是一阵哄笑。原来阿牛爱上了聪明、美丽、正义的三姐。 正在这时，莫怀仁的管家莫福把一个写有莫字的牌子插在茶山上。对正在采茶的众多亲仇：“此乃龙山宝林，我们老爷要在这葬祖坟，你等在这动刀弄斧的，必定要使神龙受惊，全村要受灭顶之灾，老爷有令，严禁采茶伐林！” 阿牛气愤他说：“西山本来是座荒山，那时莫老爷为何不葬祖坟；今天看西山长满茶树，能生财了，莫老爷莫非想强占不成？” 真相连忙假惺惺地解释：“父老兄弟，莫者爷可全是为了全村的吉祥平安着想，他特地请来风水先生说西山原是生龙口……”三姐驳斥：“若是生龙口，我们早就穿绫罗，戴绸缎了，你们莫家封山就是为了霸山。” 胆小的刘二上前劝妹妹莫要多事，莫家财大势大，和官府素有来往，不能得罪他，并且我们也斗不过他。 三姐对哥哥的话感到不满说：“一根木柴难起火，柴多火苗高过天，只要穷人同心意，不怕莫家霸茶山！” 人们团结一心，与莫家做斗争，莫福理屈词穷，狼狈得下山，绊在一块大石头上，来了个嘴啃泥，可嘴里却强装硬：“你们这些穷骨头，不要高兴得太早，这茶山早晚是我们莫老爷的，你们等着。” 三姐笑到：“这山是你们老爷的，为什么不搬回家去？”顺手把破木牌抛向真福，莫福慌忙扛着木牌回家向着爷禀报。 莫怀仁听说封山这事没办成，气得暴跳如雷。他问清原来为首的是刘三姐，决定要给她点厉害瞧瞧。他看看金丝笼里的鹦哥，一个诡计涌上心头。他对莫福说：“快去把王媒婆请来，为我去向刘三姐做媒，我要让她成为笼中鸟，天天为我唱歌。”莫福翘起大拇指：“老爷远见，高，实在是高！” 这一天天高气爽，阳光灿烂。三姐坐在一棵树下给阿牛绣箭袋。边绣边唱：“对河有只鹭鹭鸟，眼睛明亮翅膀尖；有心飞过连天水，莫怕山高水连天。”阿牛听了，心里高兴，忙把藏在身上多时的手镯送给三姐，三姐也把刚绣好的箭袋给阿牛挂上。 俩人结为百年之好，发誓哪个97岁死，奈何桥上等3年。 正在这时，王媒婆手持莫家聘礼来到刘二家。王媒婆为莫怀仁做媒，说莫家有良田万顷，家财万贯；吃的山珍海味，穿的绫罗绸缎，若三姐嫁过去，有享不完的荣华富贵。三姐和哥哥刘二坚持着拒绝这门婚事，常言说得好：竹门对竹门，木门对木门。这门婚事是绝对的不能行。 三姐和刘二把媒婆赶出家门。刚巧和走进门来的莫怀仁撞了个满怀。 莫怀仁假惺惺地问刘二病好了没有，地的收成怎么样，今后有什么事就请直说，然后威逼刘二把妹妹嫁给他，否则就收回刘二种的地，还清去年刘二治病借的钱，本利共一十五两三钱七。若还不上银子，那就只好公事公办，送刘二去见官治罪。 三姐气愤地问：“我哥哥犯了什么罪？”莫怀仁道：“你哥哥没犯什么罪，你犯了罪，你唱歌骂老爷。只要你答应亲事，一切都可一笔划消。”三姐说：“说的是什么媒？提的是什么亲？明明起的是歪心。葫芦里头装的什么药，三姐一眼就看清。霸山说是葬祖坟，恨我你又来提亲，外贴门神内有鬼，分明怕我唱歌人。”莫怀仁说：“什么？老爷我怕你唱歌？真是笑话。”三姐说：“那好，三姐生来脾气怪，只爱山歌不爱财，你若不怕我唱歌，结亲先要摆歌台，谁能唱歌唱赢我，不用花轿走路来。”莫怀仁说：“此话当真？我若有人唱赢你，你就嫁给我？”“若唱不过我呢？从此不能提婚事，并且再也不准霸占西山茶林！”“好，我答应，决不反悔！” 第二天，莫怀仁从外地请来陶、李、罗三个秀才。三个人不相信一个小姑娘能有多大本事。他们用书箱装上一本本的歌书，准备与刘三姐对歌。 村里的乡亲们都来给三姐助威，阿牛架起鼓来为三姐壮声势。有位小伙子担心地说：“今天与三姐对歌的是莫家特地从外地请来的秀才哪！”阿牛说：“不用怕，莫说是从外地请来的，就是从京城请来的状元也不怕他。”三姐说：“对，一把芝麻撒上天，我有山歌万万干，唱到京城打回转，回来还唱十把年。” 河边的一个小山坡上，高高的木棉树下，花团锦簇中站着三姐。 三个秀才下得船来，趾高气扬地上了岸，和三姐对起歌来。 聪明、机智的三姐把三个秀才骂个狗血喷头，三个秀才哪里是三姐的对手，他们只知照本宣科，却不知歌从生活。从心中来。他们在莫怀仁的催逼下，只好硬着头皮对歌。可没唱两支歌，就被三姐问得哑口无言，只好狼狈收场。 莫怀仁看对歌失败，凶相毕露，气急败坏地说：“你的山歌算什么，山歌怎比我家财多，舍得黄金三百两，要你有嘴难唱歌！” 三姐正色地回答：“仗着你家钱财多，见着什么抢什么：抢米粮，抢田地，抢房屋，抢马骡；假借风水霸茶山，强抢民女做小婆。只有嘴巴抢不去，留着还要唱山歇。” 在人们的欢笑、歌声中，莫怀仁只得狼狈带着家丁回家了。 可莫怀仁是不会善罢甘休的，回到家中和莫福商量如何除掉三姐。他派莫福带足银子，星夜赶往官府，状告三姐聚众教唱反歌，犯上作乱，请求官府派人来抓起三姐法办以除去这个眼中钉。 村里却是另一番景象，家家户户像过年一洋，做粑粑、包棕子、酿甜酒、炸油馍，准备为三姐对歌胜利而庆祝，晚上还要赶歌圩。 傍晚的村寨春意盎然。一抹晚霞，江水泛起金波。春风吹动古榕枝叶，好似点头招手，百花争艳，蝴蝶翩翩起舞，百鸟和鸣，一片欢乐景象。外乡人背着包裹，撑船的、走路的从四面八方向村子涌来。人们特地从远方赶来，专程来拜会三姐，要会会三姐并请三姐去他们那里传歌。 三姐和众乡亲在村里正准备去赶歌圩，一老渔翁匆匆赶来，告诉大家莫怀仁带着一队官兵已经来到茶山坳，一路上渡口要道，都派兵把守，看来是要对三姐下毒手。人们纷纷劝三姐快躲一躲，可三姐坚持要去唱歌圩，不能中莫怀仁的诡计，三姐和阿牛等商量对策，决定等莫怀仁一到歌圩，就给他四面摆下山歌阵。 莫怀仁带着家丁和官兵来到歌圩，想只要三姐一出现就抓起来。 可人们哪管莫怀仁和官兵，只是一个劲地唱得欢，莫怀仁看大家没把他放在眼里，就仗着官府的撑腰，强行禁歌，宣布今后不许再唱山歌。 这时，从人群中传出三姐的歌声：“山顶有花山脚香，桥下有水桥面凉；心中有了不平事，山歌如火出胸膛。” 莫怀仁气急败坏，命令赶快抓人。 可三姐是人民的三姐，哪容莫怀仁随便抓人。人们掩护着三姐，三姐为人民唱出心中的歌：“富人少来穷人多，锁住苍龙怕什么；剥掉龙鳞为瓦盖，砍下龙头垫住脚；智不穷来力不尽，敢对龙王动干戈。山崩地裂我不怕，水泡九洲我不惊；遍地都有歌声响，哪怕财主谋害人。” 人们和官兵进行搏斗，人民的力量是巨大的，官兵们被打得狼狈鼠审，莫怀仁也被阿牛射飞了帽子，他们只好带着伤痕扛看折断的兵器和禁令逃走。 人们送三姐和阿牛远去。“撒网拦风拦不住，气得财主没奈何，要问三姐去哪里？五湖四海去传歌。”

历史里没有刘三姐这个人，民间传说也是爱唱歌的女孩刘三妹，解放初期宜山高中校长邓昌伶把民间流传写成剧本名字叫刘三姐，我读法律的看过广西高院对刘三姐著作权案判决，哈哈弄得很莫名奇妙，人就是人，妖就是妖，结果判了个人妖出来。很是经典U0001f603

比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。 地方戏曲具体分布： 北京市： 京剧 北昆 西路评剧 北京曲剧 河北省： 河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌 定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调、上四调 山西省： 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌 壶关秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏 内蒙古自治区： 内蒙大秧歌 二人台 漫瀚剧 辽宁省： 海城喇叭戏 辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落 吉林省： 二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏 黑龙江省： 龙江剧 陕西省： 秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔 陕西道情戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏 甘肃省： 陇剧 高山剧 影子腔 甘南藏戏 青海省： 青海藏戏 青海平弦戏 新疆维吾尔自治区： 新疆曲子戏 山东省： 山东梆子 枣梆 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 吕剧 茂腔 柳腔 五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调 江苏省： 昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧 安徽省： 黄梅戏 徽剧 青阳腔 岳西高腔 安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏 含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏 淮剧 嗨子戏 上海市： 沪剧 滑稽戏 奉贤山歌剧 浙江省： 越剧 婺剧 绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨乱弹 瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧 江西省： 赣剧 戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏 景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏 福建省： 莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 芗剧 打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏 台湾省： 歌仔戏 广东省： 粤剧 潮剧 正字戏 白字戏 广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌剧 粤西白戏 临剧 海南省： 琼剧 广西壮族自治区： 桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广西侗戏 湖南省： 湘剧 祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏 湘西苗剧 新晃侗族傩戏 湖北省： 汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远安花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏 堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏 河南省： 豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花鼓戏 乐腔 五调腔 四川省： 川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏 云南省： 滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧 贵州省： 黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏 西藏自治区： 藏剧

基层工作先进事迹材料 　　在日常生活或是工作学习中，要用到事迹的地方还是很多的，事迹不是单纯为其单位和个人评功摆好，而是为了鲜明地体现和积极宣扬一种特定时代所需要的精神。我们该怎么拟定事迹呢？以下是我为大家整理的基层工作先进事迹材料，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。 　　基层工作先进事迹材料1 　　在呼图壁县大丰镇有一个引领全镇新农村建设新模式的村子——红柳塘村，该村位于大丰镇以东1公里处，312国道北侧，总户数150户，人口707人，耕地面积8900亩，辖两个片区，居住着汉、哈、维三个民族，共有党员27名，其中流动党员2名，团员30名。近几年，大丰镇红柳塘村党支部作为自治区级新农村建设党建示范点，以“五个好”为标准，通过“强班子、抓队伍、增收入”，大力落实新农村建设“生产发展、生活宽裕、乡风文明、村容整洁、管理民主”的二十字方针，2007年，全村工农业总产值8000万元，村民人均纯收入11380元。 　　抓班子，强核心，为建设新农村提供组织保障 　　红柳塘村扭住党建这个关键不放松，在队伍建设、制度建设上做文章，不断扩充新鲜血液。一是狠抓干部责任制。将镇上下达的各项任务，分解到每名班子成员，细化量化考核指标，层层签订责任状，并制定详细的考核办法，年底根据承担的工作量及完成情况进行考核，考核结果与工资直接挂钩。严格实行责任追究制，对于工作中出现的推诿、拖延、缺勤等现象及时记录在案，将处理结果与年底双目标考核相挂钩。二是认真落实干部坐班制。加大责任追究力度，对坐班无故不到的、值班脱岗的，实行现金处罚，并作为干部年终评议的重要依据，扣除相应的考核分值。结合“为民服务全程”工作，将村干部确定为代办员，使群众办事真正做到了“小事不出村，大事不出镇”。一次，一个家有急事的干部忘了值班，被扣了50元钱。几年来通过村干部坐班，共接待群众50余人次，办结率达95％，回复率达100％，做到了“件件有结果、事事有回音”。三是深化干部承诺制。召开村民大会，公开承诺事项，并把承诺和兑现作为干部民主评议的重要依据，使承诺事项落到实处。 　　抓载体，强队伍，为新农村建设打好群众基础 　　不断深化无职党员设岗定责活动。建立了根据工作需要定岗、依据特长定职、结合岗位职能定责、按季度进行评岗的“三定一评”机制，制定了党员设岗定责管理制度，将岗位职责履行情况纳入党员评议当中，有效地发挥了无职党员在新农村建设中的模范带头作用。目前，全村党员上岗率达100%。李彦奎、陈加林等4名老党员主动申领环境卫生岗，组建了老年卫生保洁队，负责全村的卫生保洁。同时深入开展“十百千万”富民工程。通过制定优惠政策，确定帮带联系人，开展“一创二带三帮”活动等措施，加大培养力度，进一步增强党员“双带”能力。全村已培养科技致富引路人8名，科技致富带头人15名，科技致富示范户20名，富裕户达70%。扎实开展“一对一”结对帮扶活动。全村除5名老党员外，20名党员与6户贫困户结成帮扶共建对子，帮助贫困户解决生产生活困难。5名农机户党员自发组成了农机服务队每年为5户困难户义务耕作，为困难户节省机耕费3000多元。 　　挖潜力，增收入，为新农村建设提供经济保障 　　利用312国道沿路地理优势以及离集镇较近的优势，积极招商引资，兴建了煤炭交易市场、红柳塘轧花厂，通过土地租赁、参股经营等方式，增加集体收入。进一步规范了土地、机井、林木等资产的发包、租赁程序，确保集体收入稳步增加，解决“无钱办事”问题。积极争取到200万元的地埋式滴灌项目，全村节水灌溉面积达3000亩，占耕地面积的30%以上，人均占有项目田4亩，为“生产发展”打下坚实的基础。该村党支部充分认识到农民增收关键是加大产业结构调整力度，引导农民发展无公害肉鸡养殖业，今年新建高标准鸡舍3栋，使全村规模养殖户达到12户。党员干部带头发展二三产业，6户党员从事货物运输业，月纯收入均在3万元以上，4户党员外出承包土地2000亩，年创收40万元。 　　抓治理，定规划，彰显新农村建设新成效 　　充分利用农闲时节，以村民大会的形式，先后请县、镇司法人员来宣传各种法律法规，使村民法制意识明显增强。其次是大力构筑精神文明载体。在村委修建了图书阅览室，投资10万元，建成了文明一条街，安设了健身器材，修建了篮球场、乒乓球台，设立了读报栏、宣传栏，墙上刷写《村规民约四季歌》、《村民文明公约歌》等宣传标语，使群众在潜移默化中提高文明修养。开展了“四个和谐”“十星级文明户”、“好婆婆、好儿媳、好妯娌”、“卫生模范户”等创建活动，并实行动态管理，目前该村已有95%以上的户达到创建标准。 　　红柳塘村作为县级社会主义新农村建设的示范点，又紧紧围绕“生产发展、生活宽裕、乡风文明、村容整洁、管理民主”的社会主义新农村建设要求，对居民点改造进行合理布局、科学规划，按照50年不落后的思路和硬化、绿化、美化、净化的具体要求，对房屋、道路、巷道绿化、桥涵、文化室、卫生设施等实行统一标准，统一规划。目前，全村实现道路柏油化100%，抗震安居房建设率95%。 　　几多耕耘，几多收获。红柳塘村近几年来先后荣获自治区级“巾帼示范村”称号、“州级党建示范点”称号、县级“五个好”村党支部、“先进基层党组织”、“新农村建设先进村”等称号。 　　基层工作先进事迹材料2 　　鲁绍辉，今年48岁，一个极普通的农村无职党员，有人说他:“爱操闲心，爱管闲事，好了别人，亏了自己”。他自己说:“人一辈子就几十年光景，多做点对大众有益的事，无论对人对己都是值得的”。 　　板桥河村共有共产党员28名，其中农村无职党员22人。随着形势的发展变化，农村无职党员的光荣感、责任感和进取精神与时代发展的要求、与人民群众的期望、与党员先进性标准之间呈现出较大差距。不能、不会、不愿发挥先锋模范作用的问题日益突出。为了促进共产党员发挥先锋模范作用，积极探索实施农村无职党员设岗定责制度新举措，板桥河村党支部结合农村经济发展、精神文明建设、农村社会稳定等实际情况，以村党支部为单位，设置村务财务监督岗、科技带动致富岗、外来人口管理岗、精神文明建设岗、社会治安岗、民事调解岗、义务志愿服务岗等岗位，以村党支部为单位，采取自我认岗、支部定岗、群众荐岗等方式，为无职党员定岗定责。 　　在农村无职党员设岗定则制度推行以后，板桥河村先后涌现出十余名先进无职党员代表。鲁绍辉就是其中一位，他自从上了该村“科技带动致富与民事调解岗”后，充分发挥着作为一名党员的积极模范作用，主动、积极投身于板桥河村的科技致富，科学种田建设当中。老鲁曾慷慨的说过：“作为一名党员，我不怕吃苦，不怕受累，最怕的就是有事不便管，有劲使不上。设岗定责制度的推行，使我成为了一个无职有岗，无位有为的人，让我们这些农村无职党员能够结合自身特长发挥余热作用。” 　　人生观：把爱心献给群众，把丹心留给党。 　　鲁绍辉曾在板桥河村任科技副村长4年，通过多年的历练，老鲁已从一个年轻、冲动、充满热情的青年，逐渐成为了一个沉稳、果断、责任心强的老革命。他在自家责任田开始引种繁殖野生天麻、党参等多种中药材，为了掌握种植技术，专门到外地种植区参观学习，经过一年的潜心钻研，他成功了，当年收获了万余元，在他的带动下，附近农户也开始种植起来，并逐年扩大规模。同时，他率先种植魔芋，几年中，他成了魔芋大户，随之，板桥河村的魔芋逐渐走上规模，批量流向市场，并成了当地农业增产，农民增收的主产业。 　　板桥河村针对当前农村部分党员党性观念退化、组织观念弱化、宗旨观念淡化、知识和年龄结构老化、精神状态消极化等问题，从教育引导入手，在不计报酬、不增加农民负担的前提下，让农村无职党员“上岗”，协助村、组开展工作，并在农村积极开展“农村无职党员设岗定责”，使农村无职党员有岗、有责、有位、有为，并在全村进行广。老鲁听到这个消息以后，认为应该为村内的农业增产，农民增收，基础设施建设以及民事纠纷调解出份力，所以第一个就积极报名上任“科技致富及民调岗”。在5.12汶川地震发生后，老鲁听到报道又积极组织该义务服务队的其他成员捐资自发奉献爱心，在老鲁的宣传带动下，虽然每个人捐献的不多，10元、20元、50元的都有，仅板桥河村在一天的时间内就集中捐集了一万八千余元，还有很多未来得及赶上的，或者在外地通过其他方式捐献的还不计其数，尤其有几位残疾人手拄双拐，一只腿行走几公里路将自己本来就不多的部分生活费都送了上来，其情景真是叫人感动不已，有的队员自己献了爱心，也交了特殊党费，还让家中其他成员也另行捐献。 　　农历腊月二十六，春节将至，考虑到还有居住偏远，却拒不入福利院的孤寡老妇人彭远梅，无儿无女，年岁已高，恐怕生活上有困难，于是，老鲁请示村支部后，又商议组织慰问，一行无职党员队伍共8人，年纪最大的已有六十岁，不辞跋涉几十里，冒着冰雪严寒，将凝聚着整个队员及村委干部的一份温暖和爱心，亲自送到彭老妇手中。 　　上岗后，老鲁为了大家出行方便，能够早一点发家致富，他多方协调，奔波带动全组人民修组级公路，当有很多人不愿出钱出力，老鲁通过自己每天在工地上辛勤的劳作，感染着身边的每一个人，终于在他的坚持和带动下，历经两年多时间，这条公路已通往全组的"每家每户，正积极的发挥着效益。大家都认为，鲁绍辉最大的精神寄托，是他给予别人的帮助和快乐。“有人说我傻，尽做亏本的事，但我觉得我是共产党员，有义务为群众服务。”老鲁坚定地说，“我付出了那么多，也什么都得到了。只要村里的建设好了，爱护环境的人多了，建新房的多了，富起来的人多了，我就高兴了。” 　　作为一名普通农村党员，他身上体现的是无私奉献的崇高精神，他是一名充分发挥党员先锋模范作用的一个缩影。 　　党员观：无职应有为 　　作为一名农村无职党员，鲁绍辉收获的除了快乐，还有党和政府对他的信任。老鲁上岗两年多来，一直兢兢业业，村里有什么事都跟他商量商量，村民家里有什么事，也都会找他出谋划策。想起这一年来付出的艰辛和收获，他笑着说：“别人赚钱，我‘赚"的是信任与人心，金钱也许会成为过去，但信任是不会远走的，所以我还要继续努力，争取‘赚"得更多。”板桥河村党支部始终这么觉得：尊重农村无职党员的精神需求，通过设岗定责，赋予他们一定的权力，激发他们全身心投入到为村民服务。只有把农村无职党员的原动力充分激发出来，党组织的凝聚力才能大大增强，党组织的吸引力才能快速扩张、党组织的战斗力才能大幅提高。通过让农村无职党员“上岗”，定岗定责，不但给了农村无职党员荣誉，也赋予了他们责任感和使命感。“引”着农村无职党员在各项工作中走在群众的前列，“逼”着他们在发展经济、科技致富、遵纪守法、计划生育、维护稳定等方面发挥模范作用，“促”着他们必须做一名合格的政策宣传员、共同致富的战斗员、维护稳定的安全员、依法治村的监督员和热心群众利益的服务员，进一步增强了他们自豪感、荣誉感、责任感，进一步激发了党组织“细胞”的活力，增强了基层党组织的创造力、凝聚力和战斗力。 ;

你能知道牛郎和领女的故事真的很力害

经村委会镇府共同协商达成口头协议在本村工程项目上给其2万元最后演变成刑事案件，使用的是一百七六条规定合法吗？

展示艺术设计就是用艺术设计的表现方式来实现展示的功能。本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和展示艺术设计美学基础、设计规范、设计流程、制图标准等知识，具备展示艺术设计及表现、材料与施工技术应用、工程造价与管理等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事会展设计、会展策划、展馆设计、卖场设计等工作的高素质技术技能人才。就业方向：面向会议、展览及相关服务、博物馆、群众文体活动、建筑装饰和装修等行业的会展设计、会展策划、卖场设计、展馆设计等岗位（群）。主要专业课程与实习实训：专业基础课程：造型基础、数字图形、设计创意、空间形态基础、工程制图、品牌形象设计、会展策划设计。专业核心课程：会展设计与策划、文化类展馆设计、商业展示设计、虚拟展厅设计、展示道具设计、施工图设计、材料与工艺、工程概预算。实习实训：对接真实职业场景或工作情境，在校内外进行会展设计、会展策划、展馆设计、卖场设计等实训。在会议、展览及相关服务行业的会议及展览服务、工艺美术与创意设计、虚拟现实工程技术等单位进行岗位实习。

大学生参与的社会实践内容可以参考以下几个主题：1、走访调查明确社会实践主题，拟定详细调查方案，赴实地走访调查。对于先进或落后典型，理论联系实际，解剖麻雀。或总结经验，或发现问题找出症结，探求解决问题方案。采取走访调查社会实践形式，须撰写调查报告。调查报告应包括：调查主题、调查目标、调查时间地点、主要调查过程、反映走访调查的图片或视频资料、调查结果、建议思考等。2、参观学习明确社会实践主题，拟定详细参观学习方案，赴实地参观学习，接受思想洗礼，陶冶精神情操，坚定理想信念。例如，参观学习先进事迹陈列馆；参观学习淮安周恩来故居、周恩来纪念馆；参观依法治国典型案例展；参观反腐败斗争成果典型案例展等。采取参观学习社会实践形式，须撰写参观学习心得。参观学习心得应包括：参观学习主题、参观学习目的、参观学习时间地点、参观学习过程、反映参观学习的图片或视频资料、参观学习收获与思考。3、公共参与明确社会实践主题，通过志愿服务、见习实践等形式积极参与与民主政治建设相关的实践活动。例如发挥专业特长参与各级党政人大相关会务服务、选举活动、法院司法审判见习活动、党和政府方针政策宣讲宣传活动等。采取公共参与社会实践形式，须撰写公共参与社会实践报告。该报告应包括：公共参与实践主题、公共参与实践目的、公共参与实践时间地点、公共参与实践过程、反映公共参与实践活动的相关图片或视频资料、公共参与实践收获与思考。4、主题辩论明确辩论主题，围绕相关社会热点、难点问题开展深入研讨，拟定详细辩论方案，理论联系实际，组织小型辩论会。采取主题辩论社会实践形式，须撰写主题辩论设计报告。该设计报告应包括：辩论主题、辩论要达到的目的、主题辩论时间地点、正反方参与人员、正反方基本观点、收获与总结。5、艺术创作明确社会实践主题，理论联系实际，在深入研讨基础上，以微电影、微课堂、话剧、小品、美术作品等艺术形式诠释理论、反映现实、讴歌真善美，鞭挞假恶丑，传播正能量。采取艺术创作社会实践形式，须撰写艺术创作剧本。剧本应包括：艺术创作主题、艺术创作目的、艺术创作时间地点、艺术创作参与人员、艺术创作主要内容、创作成果、图片或视频资料。

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吃粽子，闹龙舟

应该是明朝的内阁制。 内阁制是在明朝永乐时期建立的。 公元1402年，明成祖永乐皇帝为了巩固权力，做出两个重大决定，一是把首都迁到自己的势力范围北京；二是成立内阁制，这样，一个国事咨询机构正式建立了。 大明永乐帝虽有洪武帝一样独揽大权的雄才伟略，但一次又一次的御驾亲征让他不能真正意义上地总揽政事，于是一个帮助皇帝的“助手”机构——内阁制就应运而生。内阁性质 内阁制在最初的时候只是皇帝秘书性质的机构，但很快到了大明宣德朝时期权力开始上升（三杨辅政），虽有大明正统朝末年的反复，但到了大明成化、弘治朝之际，内阁制已经成为足以对抗皇权的文官政府代表。大明正德朝浪漫好战，却因为有杨廷和等阁老主撑内阁未成大乱，经过大明嘉靖、隆庆朝的发展，大明万历朝早期应该是内阁权力极盛的时期，张居正改革让内阁成为政府运转的中枢，他的实际上已经接近于现代首相的地位。专制 大明永乐帝实际上是明朝最后一个成功的专制皇帝，在永乐朝以后，专制者必误国，分权者必振兴。中晚明的历史可以看出，内阁中人才济济，只要给予内阁权力，皇帝再怎么潇洒都无所谓（如隆庆帝和英国女王）；而内阁权力被虚化，被剥夺（如大明崇祯十七年换52任内阁），那就是再勤政也是要误国！ 大明朝时，即使皇帝不上朝理政，国家机器也能依靠一班大臣和一整套政务流程维持正常运转。清朝则与明朝不同，大臣们只是奉命办事，皇帝则往往是把权力全部抓在自己手中，因此专制成为大多数清朝皇帝的特点。政务流程 以前，宰相拥有决策权、议政权和行政权，明成祖成立内阁以后，把原来宰相拥有的决策权牢牢把持在自己手中，议政权分给内阁，行政权分给六部。地方上分三司，分管司法、军事、行政，直接对六部负责。 在皇帝的掌控之下，内阁与六部各司其职，国家最高行政命令从紫禁城发出，通过全国1936处驿站，全长143700公里的驿道，层层下发到帝国的每一个角落。 后来，大明宣宗朝时期形成了更为完善的政务流程：全国大大小小的奏章，甚至老百姓给皇帝提出的建议，都由通政使司汇总，司礼监呈报皇帝过目，再交到内阁，内阁负责草拟处理意见，再由司礼监把意见呈报皇上批准，最后由六科校对下发。票拟与批红 内阁大臣的建议是写在一张纸上，贴在奏章上面，这叫做“票拟”。而皇帝用红字做批示，称为“批红”（或叫“朱批”）。按照规定，皇帝仅仅批写几本，大多数的“批红”由司礼监的太监按照皇帝的意思代笔。以往，按大明祖制，太监读书识字是被严令禁止的。大明宣宗不仅改了这个规矩，而且在他的鼓励下，宫里还成立了专门的太监学堂。后人猜测：明宣宗这一做法，其目的就是让太监牵制内阁的权力。久而久之，一种奇怪的政治格局出现了。 我们发现明朝内廷、外廷的机构完全对称。外有内阁，内有司礼监，外有三法司，内有东厂、锦衣卫，外廷有派往地方的总督、巡抚，而内廷派往地方的也有镇守太监、守备太监等等。这样，内廷、外廷相互制约，才能确保皇帝的决策地位。但是，这也造成了内外两大政治势力的争权夺利。文渊阁 明朝的内阁就设在文渊阁。在明朝万历年间，内阁首辅张居正让这个紫禁城里最不起眼的房子成为声名显赫的所在。在文渊阁办公的内阁成为实际上的政务决策者。 表面上，例行的政务流程似乎并没有改变，但决策权却出现了转移。张居正是如何做到这一点的呢？ 首先，当时的大明万历皇帝还是个孩子，张居正身为皇帝的老师，很容易影响皇帝的决策。 再者，万历帝的“批红”是在司礼监冯保指导下完成，而冯保跟张居正关系密切。 内阁首相张居正把自己的意见授意他人，写成奏章，再由自己“票拟”赞同。幼年皇帝的批红自然毫无问题。 就这样，大臣的“奏章”，阁臣的“票拟”，皇帝的 “批红”，由内阁首辅张居正一手操控，达到空前一致。他的新政也就毫无障碍地顺利推进。 通过明朝几代皇帝的努力，明朝曾经形成了一套完整的内阁政务体系。 需要特别强调的是，西方的内阁是由中世纪英国国王的顾问机构枢密院（the Privy Council）中的外交委员会演变而来的。和明朝的内阁制度并无直接关系。

1、赛龙舟。赛龙舟是端午节的一项重要活动，它最早当是古越族人祭水神或龙神的一种祭祀活动，其起源有可能始于原始社会末期。已流传两千多年。史书记载，赛龙舟是为了纪念爱国诗人屈原而兴起的。由此可见，赛龙舟不仅是一种体育娱乐活动，更体现出人们心中的爱国主义和集体主义精神。 2、佩香囊。端午节小孩佩香囊，传说有避邪驱瘟之意，实际是用于襟头点缀装饰。香囊内有朱砂、雄黄、香药，外包以丝布，清香四溢，再以五色丝线弦扣成索，作各种不同形状，结成一串，形形色色，小巧可爱。在中国某些南方城市，青年男女还用香囊来表达浓浓爱意。 3、悬艾。在端午节，人们把插艾和菖蒲作为重要内容之一。家家户户都要洒扫庭院，以菖蒲、艾条插于门眉，悬于堂中。并用菖蒲、艾叶、榴花、蒜头、龙船花，制成人形或虎形，称为艾人、艾虎；制成花环、佩饰，美丽芬芳，妇人争相佩戴，用以驱瘴。 4、悬钟馗像。钟馗捉鬼，是端午节习俗。在江淮地区，家家都悬钟馗像，用以镇宅驱邪。唐明皇开元，自骊山讲武回宫，疟疾大发，梦见二鬼，一大一小，小鬼穿大红无裆裤，偷杨贵妃之香囊和明皇的玉笛，绕殿而跑。大鬼则穿蓝袍戴帽，捉住小鬼，挖掉其眼睛，一口吞下。 5、点雄黄酒。雄黄也是一种药材，据说能杀百毒。所以在端午节时，古人们会将雄黄泡在酒中，在小孩的耳朵、鼻子、脑门、手腕、脚腕等处抹上雄黄酒，据说，这种做法可以使蚊虫、蛇、蝎、蜈蚣、壁虎、蜘蛛等不上身。

要有一个好的口才，只有会说才能做好。即要认真又要有兴趣，熟记你的台词，跟搭档配合好。上台注意形象，服装。表情、语速、语调自然，放松。有时间对这麦克风练练声音（KTv里都可以，把伴奏关了，听自己的声音）

建筑速写灭点也叫什么?视点就是人视线的集中点，灭点就是画面上透视消失点。视平线是根据你画面的需要来定的，一般来说我们会要求定在画纸由下往上的四分之一到三分之一之间。定好灭点了，所有物体理论上是需要向一点...

不是一个概念吧！官僚制是指所有大中型组织中由受过训练的专职人员组成的行政管理机构。18世纪，当人们首次用“官僚”一词时。把它当成一种新的政府形式，认为公益精神的维护得益于官僚和官员。科举制是隋朝创立而唐朝逐渐完善起来一种选拔官吏的考试制度，当然它的积极意义是很大的，最起码比以前的世亲世禄和九品中正进步了很多，当然它的积极意义也是不能忽视的，具体可以百度一下。魏国变法最早，提出"食有劳而禄有功"，不再以"亲、故"而以"功劳"作为赏赐的标准，实际上已经具有了军功爵制的性质。吴起在楚变法，"使封君之子孙三世而收爵，绝减百吏之禄秩"，然后用所收减的爵禄"以奉选练之士"，也具有军功爵制的特点。　秦是推行军功爵制最彻底的国家。秦的军功爵制最典型，对当时和后世的影响也最大。 军功授爵历史书上的记载的可从商鞅变法里见其端倪，也最为明确，是秦国强于东方六国的一项重要政治军事措施。因此，这些体制不能称为官僚制，而是国家的政治制度。

做好事都是

安装简单，土建难

根据《混凝土强度检验评定标准》混凝土试块取样和试块的留置应符合下面几个规定1、不超过100立方的同配合比的混凝土，取样不得少于一次；2、每工作班搅拌的同一配合比的混凝土不足100盘时取样不得少于一次；3、当一次连续浇注超过1000立方，每200 立方取样一次；每一楼层、同一配合比的混凝土，取样不得少于一次；4、每次取样应该至少留置一组标准养护试块，同条件养护试块的留置组数应根据实际需要确定。扩展资料：混凝土试块分类：①混凝土标准养护试块；②混凝土同条件600℃试块；③混凝土同条件拆模试块；④混凝土负温转正温试块（仅冬期施工时留置）；⑤混凝土负温转常温试块（仅冬期施工时留置）；⑥混凝土受冻临界强度试块（仅冬期施工时留置）；⑦抗渗试块（仅抗渗混凝土留置）。参考资料：百度百科-砼试块强度评定